Ang 100 pinakamahusay na palabas sa TV noong 2010

Broad City (Larawan: Comedy Central), Bob's Burgers (Larawan: Fox), Breaking Bad (Larawan: AMC), RuPaul's Drag Race (Larawan: VH1), Mad Men (Screenshot), The American (Larawan: FX), Atlanta ( Larawan: Guy D'Alema / FX) Mga Parke At Libangan (Larawan: NBC)

Grapiko: Rebecca FassolaNiAng A.V. Club 11/11/19 8:00 PM Mga Komento (757) Mga Alerto

Ang pagsubok na tukuyin ang telebisyon noong 2010 ay napatunayan na napakahusay ng isang gawain tulad ng pagsunod sa paggulong ng serye, na sumiklab noong 2018 kasama ang 495 mga palabas sa script . Ang dami ng mga pagpipilian — hindi lamang sa mga serye, ngunit ang mga platform, kasama ang mga nasa itaas na streaming streaming na Netflix at Hulu-ay ginagawang halos imposibleng maayos na buod ang mood o kahit na mode ng panahong ito ng TV. Ito ay isang pagpapatuloy lamang ng The Golden Age ng TV mula sa nakaraang dekada, o ang panahon ng labis na masaganang programa na wastong na-summarize ng moniker Peak TV (ang isang term ay na-amyenda na ng lumikha nito )?

Kasama ng Peak TV, ang mga parirala tulad ng orihinal na Netflix at pagputol ng kurdon at pangalawang screen ay pumasok sa karaniwang paggamit, na ipinapakita pa kung gaano nagbago ang tanawin (at lexicon). Ngunit sa pagpapakita ng pagtaas ng mga reboot, kung ano ang luma ay naging bago muli: Ang serye ng antolohiya, ang dating pag-standby,nakakuha ng isang mukha mula sa tagalikha ng Nip/Tuck , habang ang kalahating oras na serye, sa sandaling ang domain ng komedya, ay lumagoheadier at mas nakakaimbento. Ang mga animated na sitcom ay nagingkritikal na mga darlingmuli, atmga kinikilala na madilim na komedya na natagpuan bagong buhay sa cable. Ano ang bumubuo sa isang palabas sa TV pinagtatalunan, at ang linya sa pagitan ng telebisyon at pelikula ay malabo, dahil mas maraming talento sa A-list kaysa kailanman na dumapo sa maliit na screen, nagpapatakbo ng haba ng tampok ang runtime, at pinilit ng mga tagalikha ng serye na ilarawan ang kanilang serialized na pagkukuwento bilang napaka mahabang pelikula. Ngunit kahit na nagpumilit kaming magkasundo ang mga bagong tuntunin, format, at platform na ito, ang aming pagnanais na mainit na paligsahan kung ano ang mabuti at masama ay nanatiling matatag sa lugar. Nagpatuloy kami sa paggawa regular na pagtatangka upang maipakita ang pinakamahusay sa lahat ng ito , mga pagsisikap na nagtapos sa mismong listahan na iyong binabasa. At pagkatapos masuri ang mga pagsisikap ng mga broadcast network, cabler, at streamer, maaari nating ligtas na sabihin na hindi lamang maraming TV sa nakaraang dekada — maraming magagaling na TV ang matatagpuan sa lahat ng nabuhay na mga uso at bago mga pagkukusa.



Anunsyo

Ngunit una, ang mainam na pag-print: Upang maging karapat-dapat sa pagboto, isang serye ang kailangang debut o ipalabas ang karamihan ng mga yugto nito sa pagitan ng Enero 1, 2010 at Oktubre 8, 2019 (walang tunay na kahalagahan sa petsa, bukod doon ay noong ang tawag para sa mga balota ay lumabas). Ang body ng pagboto, na binubuo ng AV. Club mga kawani at nag-ambag, naglagay ng malawak na net — isinasaalang-alang namin ang mga hindi na-script at scripted na palabas, pati na rin ang mga pelikula sa TV at specialty ng komedya. Ang serye ng Anthology ay batay sa mga merito ng kanilang kumpletong pagpapatakbo (hanggang ngayon), habang kagaya ng mga revival at reboot Twin Peaks: Ang Pagbabalik at Isang Araw Sa Isang Oras ay hinusgahan lamang sa mga yugto na ipinalabas nitong nakaraang dekada. Kapag naayos na ang alikabok, mayroon kaming listahan ng 100 pinakamahusay na mga palabas sa TV noong 2010, na nai-post sa ibaba para sa pagtingin ng mga tagahanga ng TV saanman, kasama ang mga pangalawang-screen, mga cutter ng kurdon, at ang mga unting bihirang mga tao, ang live watchers.


100. Ipakita sa Akin ang Isang Bayani (2015)

Ito ang kapalaran ng bawat palabas na David Simon na magpagsumikap sa kamag-anak sa kadiliman habang nasa himpapawid, upang makahanap lamang ng isang tagapakinig at umibig sa kabilang buhay. Inaasahan natin na ganun din ang kaso Ipakita sa Akin ang Isang Bayani , na, sa kabila ng pag-ugat sa karera ng ibang pulitiko, doble bilang komentaryo sa administrasyong Obama. Ang hindi mapaglabanan na puwersa na ang pag-asa sa pag-asa ng alkalde ng Yonkers ay nakakatugon sa isang hindi napakagalaw na bagay-burukrasya-paggiling ng kanyang pag-unlad sa isang huminto sa isang magandang ibinigay na limitadong serye na minarkahan ng pag-asa, kawalan ng pag-asa, at pambihirang pagganap sa buong lupon. [Danette Chavez]


99. Childrens Hospital (2010-2016)

Isang cartoon na Swim ng Matanda na nagkataon na live-action, Childrens Hospital ay isang detalyadong patawa ng mga palabas sa ospital (at mga palabas sa pulisya at abugado) na itinakda sa isang ospital ng mga bata sa Brazil na kitang-kitang itinampok sa isang clown na doktor na pinahahalagahan ang nakagagaling na lakas ng pagtawa sa gamot. Ang satire ay nagpunta rin sa ngayon na paminsan-minsan ay naging isang palabas sa loob ng isang palabas, kasama ang mga artista na naglalaro ng mga kathang-isip na artista na gumanap sa mga tauhan Childrens Hospital . [Sam Barsanti]




98. Alyas Grace (2017)

Ito ang nakakatakot na brutal na pagbagay ni Margaret Atwood na hindi The Handmaid’s Tale . Gamit ang isang script mula kay Sarah Polley, direksyon ni Mary Harron, at isang pagliko ng bituin mula kay Sarah Gadon, ang piraso ng totoong buhay na ito ay napakahusay sa lahat ng mga larangan, kasunod ng isang batang 1840 na babaeng lumipat sa Canada para sa trabaho at natapos na nahatulan sa pagpatay sa kanyang pinagtatrabahuhan at ang kanyang kasambahay. Anim na yugto lamang ito, ngunit ang epekto nito ay nananatili sa lumipas na sa huling huling minuto. [Alex McLevy]

Anunsyo

97. Ito tayo (2016-kasalukuyan)

Sa isang dekada na pinangungunahan ng pagtaas ng mga cable at streaming platform, NBC's Ito tayo pinatunayan na posible pa rin para sa isang network TV show na makuha ang pag-uusap sa kultura. Bagaman ang oras-hopping, kwentong multigenerationalational ng pamilyang Pearson ay sikat sa mga malalaking twists at momentong luha, ang lihim na lakas ng palabas ay ang kakayahang makuha ang maliit, mga detalye ng buhay ng pamilya sa anumang panahon. [Caroline Siede]


96. Sinong doktor (2005-kasalukuyan)

Sa ilalim ng mata ng isang bagong showrunner (serye ng beterano na si Steven Moffat), Sinong doktor noong 2010 ay pinabayaan ang karamihan sa pagtuon sa karakter at interpersonal na mga relasyon na tinukoy ito sa panahon ni Russell T. Davies. Sa halip, ang serye ng sci-fi ay nakadirekta ng pansin sa pagpapalawak ng Sansinukob na uniberso na may mga bagong baddies, lalong lumalaking mga labyrintine plot, at mga misteryo na matagal ng panahon. Ang pagbabago sa kalakhan ay nagtrabaho Sino Ang pabor-ang mga taong 2010 ay magkalat sa ilan sa mga pinakamahusay na nakapag-iisang yugto sa kasaysayan ng palabas. [Baraka Kaseko]




95. Over The Garden Wall (2013-2014)

Ang kaakit-akit na animated na serye na ito ay naghahatid ng isang perpektong taglagas na engkantada ng kwento sa mainit, mga tono ng pag-aani at isang kahanga-hangang gallery ng mga aktor ng boses, mula kay John Cleese hanggang Tim Curry hanggang kay Elijah Wood. Over The Garden Wall tuklasin ang mga misteryo ng dami ng namamatay sa pinaka nakakaaliw na paraan na maiisip, tulad ng magkapatid na Wirt (Wood) at Greg (Collin Dean) na nakatagpo ng isang serye ng mga kakaibang mga nilalang na kakahuyan na tumutulong sa kanila na tuklasin kung oras na upang bitawan ang mortal na likid na ito-at kung oras na para mabitin [Gwen Ihnat]


94. Ang Magandang Labanan (2017-kasalukuyan)

Kahit na sa mga oras ng isang tonal gulo (lalo na sa panahon ng tatlong), Ang Magandang Labanan patuloy na mapuno ng pagkahilig, katalinuhan, at higit sa lahat, katatawanan. Ang mga ligal na dramas ay bihirang magkaroon nito ng napakahusay, alinman sa kanilang pag-cast — Si Christine Baranski ay gumanap kay Diane Lockhart na may ganoong brio at savviness — o sa kanilang mga showrunner. Sina Michelle at Robert King ay gumawa Ang Magandang Labanan isang kapanapanabik at kinakailangang karugtong, na may maraming mga paksang mga kwento ng kwento bilang salaysay na sugal. Narito ang isa pang laban. [Danette Chavez]

Anunsyo

93. Banshee (2013-2016)

Cinemax's Banshee ay ang pinakamahusay na genre ng telebisyon. Ang pulpy, marahas, erotikong kuwento ng isang parol na nahatulan na nagpapanggap bilang isang Sheriff sa isang maliit na bayan ay ang lahat ng pag-setup Banshee kinakailangan upang makapaghatid ng mapusok, nakakabahaging mga yugto ng episode na napilipit sa lahat ng mga kakaibang, brutal na lugar. Mula sa isang yugto ng mahabang yugto ng labanan sa unang panahon, hanggang sa tunay na emosyonal, nakakasakit na pagkamatay ng character at pag-isip, Banshee natagpuan ang puso at kasiyahan sa gitna ng pagsasalaysay ng genre. [Kyle Fowle]


92. Last Week Tonight Kasama si John Oliver (2014-kasalukuyan)

Papunta sa Ang Pang-araw-araw na Palabas sa kanyang sariling satirical pekeng showcase ng balita ay pinapayagan ang surgical cheeky British ex-pat na si John Oliver ng pagkakataong palawakin at pinuhin ang pamantayang satirical late-night format. Kinukuha mula sa kanyang mahabang kasaysayan sa podcasting, kanyang TDS panunungkulan, at tradisyon ng Letterman-Conan ng paggastos ng cash sa network sa mga nag-iilaw na maloko na stunt (hello, G. Nutterbutter), palaging lumiliko si Oliver, sabi, isang 20 minutong pagsisid sa mga robocall sa isang bagay na kinakailangan, nakakatawa, at hindi maiwasang maayos. [Dennis Perkins]


91. Malawak na simbahan (2013-2017)

Ang isang nakakasakit na puso na pagpatay ay naging mas malungkot dahil ang mamamatay-tao ay kasapi ng isang malapit, maayos na pamayanan sa baybay-dagat. Ano ang gumawa Malawak na simbahan kaya likas na napapanood ang mga kakatwang tiktik na mag-asawa: Ang Hardy ni David Tennant ay mapait at cantankerous bilang si Olivia Colman's Miller ay bukas at mainit. Ang whodunit ay nagbukas ng episode sa pamamagitan ng episode, tumatawid sa mga pinaghihinalaan na dumoble bilang kamag-anak at kaibigan. Malawak na simbahan Ipinakita sa atin na ang kasamaan ay maaaring magmula sa mga nakakagulat na lugar, ngunit maaari din ang tunay na pagkakaibigan, tulad ng mga lead nito na kalaunan matuklasan. [Gwen Ihnat]


90. Buhay (2018-kasalukuyan)

Matalino, seksing, at maikli, Tanya Saracho's Buhay nagtatanghal ng maraming mga binary - dalawang kultura, dalawang kapatid na babae, dalawang pamayanan (ang mga gentrifiers at ang mga lumikas) - habang pinalaya ang iba. Sa paggawa nito, nag-aalok ito ng ilan sa pinakapupukaw na pagkukuwento na sinabi sa kalahating oras na mga palugit sa panig na ito Fleabag . Buhay Ang paggalugad ng kalungkutan at hindi nalutas na damdaming naaalala Anim na Paa Sa ilalim , ngunit sa silid ng manunulat na pinamunuan ng mga kababaihan at nakakapresko, mga eksenang sekswal na hinihimok ng mga babaeng paningin, ang palabas ay napaka-aspekto nito. [Danette Chavez]

Anunsyo

89. O.J .: Ginawa Sa Amerika (2016)

Ang tatanggap ng parehong isang Oscar at isang Emmy, O.J .: Ginawa Sa Amerika naisalarawan ang paglabo ng mga dating mahigpit na linya sa pagitan ng pelikula at TV. Na ginawa ng parehong mga tao sa likod ng mahusay ng ESPN 30 Para sa 30 serye, ang nakakalat na limang-bahaging dokumentaryo na ito ay magkakasama ng mga thread mula sa palakasan, politika, talambuhay, at totoong krimen upang makabuo ng isang larawan ng isang tao, isang lungsod, at isang sistema ng hustisya na lahat ay sumisira laban sa mga bato ng kasaysayan. [Katie Rife]


88. Nagawa na (2019-kasalukuyan)

Ginawa muli ito nina Raphael Bob-Waksberg at Kate Purdy: samakatuwid, binigyan ang mga manonood ng isa pang nakakaantig, wildly mapanlikha na serye tungkol sa pagkakakilanlan, sakit sa isip, at mga relasyon. Nagawa na Ang mga visual — isang kombinasyon ng pagpipinta ng langis, 2D animasyon, at rotoscoping — ay napakaganda at kapansin-pansin, ngunit hindi sila kailanman kapalit ng sangkap. Nagbibigay si Rosa Salazar ng isang pagganap na karapat-dapat sa Emmy, at hindi tulad ng maraming palabas na nagpapinta sa mga taong Latinx ng isang malawak na brush, Nagawa na gumawa ng kamangha-manghang tiyak na kwento tungkol sa isang pamilyang multikultural. [Danette Chavez]


87. Master Ng Wala (2015-2017)

Master Ng Wala nagdala ng isang mataas na antas ng bapor sa sitcom pagkukuwento noong 2010 kasama ang pino nitong visual na wika, na isinangguni ang lahat mula sa French New Wave hanggang Ang nagsipagtapos , at ang matulis, madalas na nakakatawang komentaryo sa pakikipag-date, relihiyon, at representasyon. Ang dramatista ay tumulong na patatagin ang lugar ng Netflix bilang isang bigat sa ang orihinal na labanan sa nilalaman . [Baraka Kaseko]


86. Ang korona (2016-kasalukuyan)

Ang korona binawi ang isang mabibigat at gayak na kurtina upang lumikha ng isang yugto ng drama mula sa isa sa mga pinaka pribadong pamilya sa kasaysayan: ang Windsors ng Buckingham Palace. Sina Claire Foy at Matt Smith ay nagtagumpay bilang napuno ng magkasintahan na sina Elizabeth at Philip, na pilit na nagtatangkang bumuo ng isang mapagmahal na pamilya sa loob ng mahigpit na hadlang ng palasyo. Sa paanuman ang kanilang matibay na bono ay nakagagawa sa kanila sa lahat mula sa paputok na mga pang-internasyonal na insidente hanggang sa isang potensyal na iskandalo na nakakuha ng korona, na may darating pang mas mapanganib na mga ulo ng balita. [Gwen Ihnat]

Anunsyo

85. Anatomy ni Grey (2005-kasalukuyan)

Ang drama ng hospital na may sabon ni Shonda Rhimes ay nasa ika-16 na panahon na, inilalagay ito sa pinakamataas na 10 na pinakamahabang tumatakbo na scripted primetime U.S. TV series, kasama ang Gunsmoke at Si Lassie . Mula rito, Anatomy ni Grey Ang mahabang buhay ay ang hindi-lihim na sandata nito; naperpekto nito ang pormula ng mga problemang medikal bilang talinghaga para sa mga relasyon (orihinal na pamagat ng serye: Mga Komplikasyon ), tinulungan ng isang pamilyar na ngayon na malayong kamag-anak na cast ng talagang, talagang mga magagandang doktor. At nai-update na ito para sa panahon ng 17. [Gwen Ihnat]

kung paano ko nakilala ang iyong mga nanay na manlalakbay

84. Sense8 (2015-2018)

Masasabik, masasayang, at masayang, Sense8 ay isang natatanging natatanging serye. Isang pagdiriwang ng koneksyon at empatiya, ang palabas ay nagdala ng mga manonood sa isang ipoipo, buong mundo na pakikipagsapalaran, kumpleto sa mga malalakas na pagganap, malikhaing twists, at ang uri ng panoorin na bihirang nakikita sa labas ng MCU. Nasa isang liblib na rooftop sa South Korea o kabilang sa crush ng São Paulo Pride Parade, Sense8 Nagtalo na walang sinuman ang tunay na nag-iisa, kung buksan nila ang kanilang sarili sa pagtanggap at pagmamahal. [Kate Kulzick]


83. Anthony Bourdain: Mga Bahaging Hindi Alam (2013-2018)

Ang pagkamatay ni Anthony Bourdain ay nag-iwan ng isang maanghang na pagkain na mapagmahal sa pagkain, beer-swilling crater sa gitna ng programa sa paglalakbay sa TV na maaaring hindi mapunan. Marami ang nagtangkang gayahin ang format ng kanyang pinakatanyag na serye, maraming nagwaging Emmy Mga Bahaging Hindi Alam , ngunit wala pa ring nakakaya sa kopya ng walang katapusang pag-usisa, malalim na empatiya, at mabibigat na panunuya na naging dahilan ng pagpapakita ng panonood ng Bourdain para sa mga nais na isaalang-alang ang kanilang sarili na mga manlalakbay, hindi mga turista. [Katie Rife]


82. Tuca & Bertie (2018)

Tuca & Bertie Ang paglipad ay maaaring maging maikli, ngunit aba, ang mga birdy matalik na kaibigan na ito ay umakyat sa isang panahon ng ilan sa pinakanakakatawa, pinakamasidhing pagkukuwento na inalok ng Netflix. Si Ali Wong at Tiffany Haddish, na nagpahayag ng eponymous na duo, ay naghahatid ng isang hindi inaasahang kasiyahan ng isang animated na serye, ang isa na tumalakay sa trauma, mga relasyon, at mga nakakatawang trabaho sa pagitan ng mga nakakamanghang walang katotohanan na pag-shot ng mga halaman ng anthropomorphic na naninigarilyo at mga papet. Marami pa itong ibibigay, ngunit ang regalo sa amin ay isang bagay na labis na natatangi. [Shannon Miller]

Anunsyo

81. Nakatingin (2014-2016)

Nakatingin ginamit ang gitnang tauhan nito, si Patrick, isang matangkad, madalas hindi katulad ng WASP na nilalaro ni Jonathan Groff, upang tuklasin ang isang mas malaking pamayanan ng mga lalaking bakla sa isang mabilis na pagbibigay-diin sa San Francisco. Ang mga tauhan ng serye ay nag-navigate sa mga kahihinatnan ng kanilang kabataan na hindi mawari, nagpupumilit na mapanatili ang kanilang mga relasyon, at makitungo sa isang mundo na biglang nagpasya na dapat silang maging katulad ng iba pa. Magtapon ng visual na impluwensya ni Andrew Haigh at ilang mga bituin na pagganap, at mayroon kang isang palabas na pinakamahusay na inilarawan bilang malambing. [Eric Thurm]


80. Fringe (2008-2013)

Orihinal na hyped bilang ang posibleng kahalili sa zeitgeist-capturing science-fiction pakikipagsapalaran Nawala , Fringe sa halip ay natapos ang pagtakbo nito noong 2013 bilang isang hindi napapanood na paboritong kulto, na may sarili nitong, mas maraming esoteric na pagkuha sa baliw na siyentipikong genre. Sa pamamagitan ng mga storyline na nakakabaluktot sa isip, nakakasakit ng puso, nakakataas na sukat-at sa mga makukulay, multilayered na pagtatanghal nina John Noble, Anna Torv, at Joshua Jackson— Fringe ngayon ay nananatiling isang bihirang hiyas, naghihintay pa rin upang ma-unearthed ng milyun-milyong mga potensyal na manonood. [Noel Murray]

Malaking Little Lies

Larawan: Hilary Bronwyn Gayle

79. Lasing Kasaysayan (2013-kasalukuyan)

Inabot ni Derek Waters ang ikalimang whisky sa ilan sa mga pinakatalas na isipan sa komedya at ginawang makamundong mananalaysay. Ang Lasing Kasaysayan ang pormula, sa lahat ng pagiging simple nito, ay nagresulta sa ilan sa mga pinakamalaking tawa ng tawa sa telebisyon at sa kabila ng walang katapusang pag-ikot ng hindi kapani-paniwalang naka-sync na mga reenactment ng kilalang tao, ginawa nitong bituin ang mga kuwentista. Si Harriet Tubman ay darating kasama ang kanyang hukbo na puno ng masamang mga bitches ay dapat na naka-print sa mga libro sa buong bansa. [Shannon Miller]

Anunsyo

78. Kapahamakan (2015-2019)

Ito ay isang dekada na puno ng mga anti-rom-com-madilim na may kulay na mga dramedies na matapat at madalas na masayang-maingay na naglalarawan ng nakakapagod na pag-asawa. Sa Kapahamakan , Sina Sharon Horgan at Rob Delaney ay naglalaro ng mga hindi kilalang tao na naging kasosyo sa buhay, pagkatapos ng isang gabing pag-iibigan ay ginagawang sinasadyang mga magulang. Habang ang dalawang malalim na sirang taong ito ay nag-aayos sa mga pagkakamali ng bawat isa, si Horgan at Delaney ay nagpapahayag ng isang bagay na malalim tungkol sa kung paano ang buhay ay madalas na isang serye lamang ng mga pagkakamali: kung minsan ay nagwawasak, kung minsan ay nakakaunawa. [Noel Murray]


77. Chernobyl (2019)

Chernobyl diretsong nagkukuwento nito. Ipinapakita ang malagim na mga epekto ng kalamidad sa mga katawan ng mga tao-ang mga nakasusugat na sugat at madugong ubo-binibigyang diin kung paano ito ang pinakamahina na pinaka-naghihirap mula sa maling gawain ng malakas. Kapag hindi ka ang kinilabutan na manggagawa na ipapadala sa isang napukaw na core ng reaktor dahil sa isang nagmamadaling pagsubok na mali, mas madaling balewalain ang katotohanan. Ano ang halaga ng kasinungalingan? Ang walang pag-asa na physicist na binibigkas ni Jared Harris sa mga unang sandali ng serye. Ang sumusunod na anim na oras ay nagbibigay ng isang nagwawasak na sagot. [Laura Adamczyk]


76. Penny Dreadful (2014-2016)

Marahil ay nabigo ang mga plano ng Dark Universe ng Universal dahil nakakuha na kami ng mahusay na madilim na uniberso dito. Sa Penny Dreadful , ang manunulat na tagalikha na si John Logan ay gumagawa ng mga bampira, werewolves, bruha, at marami pa — kumpleto kasama si Frankenstein at ang kanyang halimaw, syempre-sa isang nakagagalit na nakakaaliw na paningin na may lagim ng London ng turn-of-the-siglo. Ngunit ang isang aspeto ng pinong mga serye na tower na ito sa itaas ng natitira; kaya minsan pa, palakpakan natin ang palabas na maaari ding mapangalanan Nagpapakita si Eva Green ng Eva Green At Mga Kaibigan na pinagbibidahan ni Eva Green . [Alex McLevy]


75. Silicon Valley (2014-kasalukuyan)

Isang hindi mapagpanggap na developer ng app na may isang algorithm na nagbabago ng laro, nagsilbing isang mainam na sisidlan para sa kabastusan, tech-centric satire ng HBO's ni Thomas Middleditch na si Richard Hendricks Silicon Valley . Ang sorpresa na kulang sa sorpresa ng serye ni Mike Judge — sa bawat panahon ay halos pareho ang paglalaro ng pareho — binubuo ito sa pagiging maagap ng katatawanan nito, na tina-target ang lahat mula sa VR, AI, at MMORPGs sa cryptocurrency, venture capital, at sobrang kumpiyansa na mga bros na sanay sa kaunti pa sa pagkabigo nang paitaas. [Randall Colburn]

Anunsyo

74. Mindhunter (2017-kasalukuyan)

Sa isang dekada na nakita ang ilan sa pinakatanyag na mga auteur sa buong mundo na lumilipat sa telebisyon, si David Fincher ay dapat pa rin maging isa sa pinakamalaking isda na nahuli sa streaming net. Ang kanyang serye sa Netflix, Mindhunter , naglalabas ng bantog na malamig na estetika ni Fincher para sa isang iba't ibang uri ng serye ng krimen, isa na kinagigiliwan ang detalye ng totoong buhay at tinatanggihan ang malinis na mga konklusyon ng case-of-the-week. Ang pagpapares na sina Jonathan Groff at Holt McCallany para sa isa sa pinakamamahal ng mga kakatwang mag-asawa ay isang bonus lamang. [Katie Rife]


73. Taong Kinakainteres (2011-2016)

Isang pamamaraan sa CBS na talagang tumanggi na manatili sa pamamaraan, Taong Kinakainteres pinagsamang paranoia sa edad na digital na may mga nangungunang pagganap ng nangunguna, lahat sa paglilingkod sa isang kwentong sci-fi na mas mapaghangad kaysa sa paunang sugatang lalaki na tulungan ang mga tao sa premise na maaaring humantong sa mga manonood na maniwala. Ang Makina ay maaaring hindi makakita ng sarili nitong pinutol na huling panahon na darating, ngunit naghahatid pa rin ito ng ilang kamangha-manghang oras ng TV na may konsepto ng mataas na konsepto. [William Hughes]


72. Lady Dynamite (2016-2017)

Maraming mga komedyante ang nagtangka sa autobiograpikong sitcom, ngunit kasama Lady Dynamite , Maria Bamford rewired ang form upang magkasya sa kanyang sariling buhay at isip: Ang nakakaganyak, seryeng hyper-meta ay parehong sumasalamin at nagkukuwento ng kanyang karanasan sa bipolar disorder at matinding pagkabalisa, pag-juggling ng tatlong mga timeline, pakikipag-usap sa mga pug, at isang tuluy-tuloy na stream ng nakakatawa, matalinong sorpresa. Marami itong tatanggapin, ngunit pagkatapos, gayun din ang kagalingan ng komediko ng BAMF, na nasa buong pagpapakita sa loob ng dalawang maikling, paputok na panahon. [Kelsey J. Waite]


71. Malaking Little Lies (2017; 2019)

Ang unang pitong yugto ng Malaking Little Lies ay isang pagsasanay sa paggamit ng lakas ng bituin tulad ng pagtingin nila sa kung ano ang nakalagay sa ilalim ng takip ng katalogo ng Williams-Sonoma na buhay ng mga mayamang kababaihan na Monterrey. Ang serye ni David E. Kelley, isang karamihan sa tapat na pagbagay ng nobela ni Liane Moriarty, ay inilaan din upang maging isang limitado, ngunit sino ang makakalaban sa pagkakataong makita muli ang Monterrey Five? Kakaunti ang nagawa, kahit na ang yugto ng dalawa ay huli ay hindi gaanong nakatuon at kapaki-pakinabang kaysa sa unang paglabas. [Danette Chavez]

Anunsyo

70. Ulila Itim (2013-2017)

Ulila Itim Ang pamana ay halos tiyak na magiging walang kapantay na pagkakaiba-iba ni Tatiana Maslany; Ginampanan ng nangungunang serye ang limang pangunahing tauhan, at pinaparamdam na nanirahan ang bawat papel. Napalakas ng nakamamanghang pagganap na iyon, Ulila Itim nagkuwento ng unting masalimuot na kuwento tungkol sa pagkakapatiran, pagkakakilanlan, at paghahanap ng mga sandali ng tunay na koneksyon sa isang mundo ng dystopian (na ng Neolution, hindi atin; ngunit suriin muli sa amin sa loob ng ilang taon). Mabuhay ang Clone Club. [Danette Chavez]


69. Ang Kahanga-hangang Ginang Maisel (2017-kasalukuyan)

Premiering sa 2017 sa Amazon Prime, Ang Kahanga-hangang Ginang Maisel pinaghahalo ang mga kamangha-manghang ideya at katumpakan ng kasaysayan sa paglalarawan nito sa New York City noong huling bahagi ng 50. Ipinako ito ni Rachel Brosnahan bilang si Midge Maisel, isang nagmamay-ari na babaeng Hudyo-Amerikano na pumapasok sa mundo ng komedya na pinangungunahan ng kalalakihan na may katatawanan na katatawanan at matalino na self-jabs. Ang mabilis, may malaking puso na palabas ay ang unang serye ng streaming na nanalo ng Natitirang Komedya sa Emmy, na nagpatunay na hindi ito maaaring naisulat ng sinuman kundi si Amy Sherman-Palladino. [Angelica Cataldo]


68. Treme (2010-2013)

Ang searing, mahinhin na pagtingin ni David Simon sa New Orleans sa kalagayan ng Hurricane Katrina ay madalas na kumagat nang higit pa kaysa sa ngumunguya, ngunit nananatili itong isang napakarilag na tipan kung paano ang muling pagtatayo ng isang lungsod ay nagdoble bilang muling pagtatayo ng kultura nito. Isang kasiyahan sa aesthetic higit pa sa isang nagkukuwento, ang palabas ay nananatiling isahan sa kung paano ito naginhawa sa musikal, culinary, at artistikong tradisyon ng lungsod habang pinaghiwalay din nito ang mga sakripisyo ng buong paggawa sa kanila. [Randall Colburn]


67. Malaking bibig (2017-kasalukuyan)

Malaking bibig Ang maalamat na kadumi at pagiging prangka ng tungkol sa pagbabago ng mga katawan (mga boobs! Buhok sa katawan! Kawalan ng buhok sa katawan! MONS PUSH!) Ay naihalintulad ng nag-uumapaw na pagiging positibo sa kasarian at pagiging bukas ng emosyon nito. Ang isang matatag ng mga bituin (MVP Maya Rudolph, John Mulaney, Jessi Klein, Jason Mantzoukas, Jenny Slate, at Jordan Peele, para sa mga nagsisimula lamang) ay nagbubuhay sa mga nagdadalaga na tauhan mula sa mga tagalikha na sina Nick Kroll, Andrew Goldberg, Jennifer Flackett, at Mark Levin, embodying ang mga ito sa isang heady, horny, hilariously honest funk. [Emily L. Stephens]

Anunsyo

66. Nang Makita Nila Kami (2019)

Nang Makita Nila Kami ay isa sa pinaka nakakainis at nakakahimok na karanasan sa panonood sa huling dekada — isang mahalagang kabanata ng kasaysayan na kahit na halos imposibleng panoorin. Ang Exonerated Five, na tinukoy noong dekada '80 bilang Central Park Five ng media at isang sistema ng hustisya sa kriminal na labis na sabik na riles sila, sa wakas ay may sasabihin sa natatanging gumagalaw at nakabatay sa limitadong serye na ito na nakakuha kay Jharrel Jerome ng una ng kung ano ang siguradong maraming mga parangal sa pag-arte. [Danette Chavez]

paglalakad ng bituin sa susunod na henerasyon na sakuna

65. DC's Legends Of Tomorrow (2016-kasalukuyan)

Ang iba pang mga palabas ay titigil na maaaring huminto at magtanong, Bakit? Mga Alamat Ng Bukas , kahit na, nagtanong sa mas malakas pa, Bakit hindi magkantot? Ang pinakamagaling na palabas ng superhero ng dekada na patuloy na nasisilaw sa amin ng isang diskarte sa pagsasalaysay na pinakamahusay na inilarawan bilang mga bonker, ngunit ang pinakadakilang trick nito ay ginagawa ito nang hindi pinabayaan ang emosyonal na karamdaman. Oo naman, ang Legends ay nag-fuse sa isang higanteng asul na malabo na diyos upang talunin ang isang demonyo. Ang totoong nagawa ay pamamahala upang mapunan ang aming mga puso nang sabay-sabay. Kung ano ang isang hiyas. [Allison Shoemaker]


64. Drag Race ng RuPaul (2009-kasalukuyan)

Drag Race ng RuPaul , isang beses sa isang paggawa ng sapatos sa Logo, na humantong sa zeitgeist sa loob ng isang dekada, ang mga sikat nitong alums na nagpunta sa pagbibidahan sa mga pelikulang nagwagi sa Oscar, naglabas ng mga hit album, at napagkamalan para kay Taylor Swift ni John Travolta. Ang mapagkumpitensyang espiritu ay maaaring pakiramdam pamilyar, ngunit I-drag Race nag-aalok ng higit pa: couture, empatiya, lilim, at mga hamon na ganap na natatangi sa kultura ng mga kalaban nito. Ang pag-sync ng labi ay hindi kailanman tumingin ng napakahanga. [Randall Colburn]


63. Mataas na Pagpapanatili (2012-kasalukuyan)

Higit pa sa isang paga sa halaga ng produksyon, ang mga webmaster ni Ben Sinclair at Katja Blichfeld ay hindi nagbago nang panimula mula nang makuha ito ng HBO noong 2016. At dahil iyon Mataas na Pagpapanatili ay, mula sa simula, naghahatid ng mahabagin, dapat na manuod ng mga eksperimento sa pagkukuwento. Ang pakiramdam ng koneksyon na itinatayo ng palabas sa pagsulyap ng maraming iba't ibang buhay ng New Yorkers, na pinagsama ng kanilang negosyanteng cannabis, ang The Guy (Sinclair), ay isang makatao, napalalawak na karanasan na inaasahan naming mapanatili sa 2020s. [Kelsey J. Waite]

Anunsyo

62. Mas Mahusay na Bagay (2016-kasalukuyan)

Ang pagtaas ng parehong komedya sa TV na pinangunahan ng babae at ang kalahating oras na serye ay nagtagpo Mas Mahusay na Bagay , Ang medyo surreal ni Pamela Adlon, lubusang nakaganyak na pagtingin sa pamilya, industriya ng paggawa ng pelikula, at lahat ng nasa pagitan. Ang FX dramedy na ito ay napabuti sa pamamagitan ng taon, dahil ang Adlon ay naging mas komportable sa papel na ginagampanan ng director at manunulat (kasama ang lead ng serye at co-tagalikha). Kahit na ang kanyang karakter ay nanatiling beleaguered, Adlon ay anupaman, na ginagabayan ang serye sa pamamagitan ng kaguluhan sa labas ng screen at tumutulong na gawin itong isa sa pinaka-nakakainsulto at nakakaawa na mga komedya ng dekada. [Danette Chavez]


61. Mga batang babae (2012-2017)

Ang isang pag-aaral ng character na cringe-comedy na madalas na napagkamalang isang pag-uugali sa kabuuan ng millennial culture, ang serye ng HBO ni Lena Dunham ay nagpakita ng isang hindi nakalulungkot na pitik na bahagi sa Kasarian At Ang Lungsod pantasya Sa parehong kalakasan at kahinaan nito, Mga batang babae ay naging isang tungkod ng kidlat para sa napapanahong diskursong pambabae. Gayon pa man mula sa makatotohanang paglalarawan ng kasarian hanggang sa pagpayag nitong unapologetically magsaya sa pinakapangit na salpok ng mga lead nito, ang impluwensya ng Mga batang babae nabubuhay sa halos bawat dulang sinusundan. [Caroline Siede]


60. Ang Orange Ay Ang Bagong Itim (2013-2019)

Ang pinakamataas na rating ng orihinal na serye ng Netflix (kung ang mga bilang na hindi pinapayagan kaming makita ay maaaring paniwalaan) ay nakakita ng isang microcosm para sa halos lahat ng modernong buhay sa Amerika sa memoir ng isang babae tungkol sa kanyang oras sa likod ng mga bar. Gayunpaman, ang palabas ay naligaw sa melodrama at hot-button na pagiging pangkasalukuyan, ang pokus ay nanatili sa malawak na cast ng mga preso - isa sa mga pinaka-magkakaibang at multidimensional na ensemble ng TV, na binubuo ng mga character na isahan sa kanilang mga pagkakamali at birtud at kasaysayan, sa pagsalungat sa system mas gugustuhin na makita ang mga ito bilang mga numero sa isang tsart at mga uniporme na naka-code ng kulay sa isang linya. [A.A. Dowd]









G. Robot

disney sword sa bato

Larawan: Elizabeth Fisher (USA Network)

Anunsyo

59. Pagpatay kay Eve (2018-kasalukuyan)

Fleabag Ang Phoebe Waller-Bridge na nilikha ang brutal na serye ng pusa at mouse, kung saan sinusubaybayan ng makinang na tiktik na si Eve Polastri (Sandra Oh) ang masalimuot na mersenaryong mamamatay na si Villanelle (Jodie Comer) habang tinutulungan niya ang maraming mga tao sa maraming mga bansa. Kahit na nasa kabaligtaran ang mga ito ng batas, ang dalawang kababaihan ay nagkakaintindihan sa bawat isa sa paraang hindi pa makakaya ng iba. Nagmamahalan ba sila o papatayin nila ang isa't-isa - ang pagtubos o pagkamatay ng bawat isa? Marahil lahat ng nasa itaas, ngunit hindi kami titigil sa panonood hanggang matapos ang paghabol. [Gwen Ihnat]


58. American Vandal (2017-2018)

Ang pinaka-tumpak na mockumentaryong ito ng isang dekada, na sumasalamin-sa gitna ng malaswang graffiti at splatter ng panganib sa kalusugan ng publiko - kung paano ang bawat isa ay naging sariling dokumentaryo noong 2010. Sa tunay na nakakahimok na mga misteryo ng Sino ang gumuhit ng mga dick? at Sino ang Turd Burglar ?, ang katalinuhan at kawalan ng lasa ay hindi magkatulad na eksklusibo; ni ang tumatagos na pananaw at 3D na mga pag-render ng (gawa-gawang) tinedyer na hanky-panky. Ang patawa ng tunay na krimen ay tumagal lamang ng dalawang panahon sa Netflix-ngunit palagi kaming magkakaroon ng partido ni Nana. [Erik Adams]


57. Itim na Salamin (2011-kasalukuyan)

Isang palabas na kapansin-pansin ito ay naging meme, Itim na Salamin Ang mga pagsasalamin sa kung paano nakikipag-ugnay ang teknolohiya at mga hinahangad ng tao ay nahulog sa pabor ng huli. Ngunit habang ang imahinasyon ng tagalikha ng serye na si Charlie Booker ay may mga limitasyon, Salamin Ang mga mahihinang yugto ay hindi makakaapekto sa pinakamahusay nito. Sa gitna nito, ang nagpapatuloy na antolohiya ay hindi gaanong pagkondena kaysa sa pagtatapat: Gaano man kahusay ang makuha ng ating mga computer, ang mga tao ay tao lamang, at walang magliligtas sa atin mula sa ating sarili. [Zack Handlen]


56. Tirahan 49 (2018-2019)

Tirahan 49 umiiral sa isang klase nitong sarili, at hindi lamang dahil mahirap ilarawan. Ginawa ni Jim Gavin ang isang napaka-tukoy na tukoy, malalim na personal na pangitain tungkol sa pakiramdam ng pamumuhay sa panahong ito na tunay. Kapansin-pansin na nakakita din siya ng isang paraan upang maipasok ito sa isang uri ng pag-asa sa mabuti na alinman sa saccharine o naif. Mahalaga para sa magkakaibang mga tao na magtipon sa isang ligtas na puwang, magbahagi ng inumin, at subukang ayusin ang kanilang mga sirang kaluluwa. [Vikram Murthi]

Anunsyo

55. G. Robot (2015-kasalukuyan)

Ang knotty curlicue ni Sam Esmail ng isang drama sa hacker ay hindi pa natitinag ang unang-panahong reputasyon nito bilang The Show With One Big Twist. Napakasama nito-ang mga nanatili rito ay nakakita ng isang serye na nag-crack ng code para sa paggamit ng mga nakagaganyak na heist, mga misteryo na may kumbas, at napapanahong mitolohiya upang magkuwento ng isang napaka-tao na kwento tungkol sa kalungkutan at ang pangangailangan para sa koneksyon. Ito ay isang payak na sapat na mensahe, ngunit maging tapat tayo: Robot Ang pirma ng direksyong off-center na lagda at ang pag-frame ng Kubrickian ay ginagawang masarap na cool. [Alex McLevy]


54. Terriers (2010)

Isang napakatalino na mashup sa pagitan ng drama sa krimen at chill hangout comedy, FX's Terriers pinagbibidahan nina Donal Logue at Michael Raymond-James bilang isang dating pulis at nagreporma ng kriminal na nahahanap ang kanilang sarili sa isang malawak na pagsasabwatan bilang bahagi ng kanilang pribadong negosyo sa pagsisiyasat - wala sa alinman ang naiparating sa hindi magandang pangalan na pamagat nito. Isang palabas nang maaga sa oras nito, Terriers gumawa ng mga misteryo na matagal na at pinahirapan-pa-kaakit-akit na mga kalaban bago sila cool. [Sam Barsanti]


53. Ang mabuting asawa (2009-2016)

Kung Ang mabuting asawa nagtanim ng isang katotohanan sa mga manonood, ito ang halaga ng isang departamento ng casting sa buong mundo. Kung ang isa pa, ito ay ang daan patungo sa hustisya ay naulaw sa mga pagkakamali, kawalan ng kapanatagan, hilig, maliliit na panibugho, at kapritso ng mga nasa mga tollbooth. Ang mga elemento ng pamaraan ng titan ng drama sa network na sina Michelle at Robert King ay pinananatiling tumatakbo ang mga makina, ngunit ang pakikibaka ng mga tauhan-nakakatawa, seksing, kontradiksyon, at napakahusay na may pagkukulang-na gumawa ng sulit sa pagsakay. [Allison Shoemaker]


52. Walang katiyakan (2016-kasalukuyan)

Ang kumpiyansa, malikhaing serye ni Issa Rae ay sumusunod sa pinuno nina Issa at Molly habang nagna-navigate sila sa huli-twentysomething na buhay sa Los Angeles. Ang electric, straight-to-camera raps ni Issa ay maaaring trademark ng palabas, ngunit ang isinasaalang-alang nitong pagtingin sa Itim na babaeng pagkakaibigan ang itinakda Walang katiyakan hiwalay Kung tuklasin ang paghahanap ni Issa para sa pagpapahayag ng sarili, pakikibaka ng relasyon ni Molly, o ang mga micro-agresyon na kapwa nahaharap sa kanilang mga lugar ng trabaho, nagdala si Rae at ang kanyang koponan ng katapatan at katatawanan sa isang karanasan na madalas na napapansin sa American TV. [Kate Kulzick]

Anunsyo

51. Mga Matalas na Bagay (2018)

Mga Matalas na Bagay itinakda ang tono nito bilang isang bangungot na Southern gothic sa mga unang minuto nito, na lumalabas sa isang kwentong visceral tungkol sa kasarian, karahasan, kontrol, pang-aabuso, at pagkagumon. Ito ay isa sa mga kapansin-pansin na paglalarawan ng pinsala sa sarili sa kasaysayan ng TV, at sina Amy Adams at Patricia Clarkson ay nagbibigay ng mga pagtatanghal na lumubog sa balat ng isang tao. Ang misteryo ng drama ng pamilya at pagpatay ay kamangha-manghang nagsalpukan sa incisively na nakasulat na ito, na maganda ang pagbaril ng knockout. [Kayla Kumari Upadhyaya]


limampu Oras na nang sapalaran (2010-2018)

Ang nakaraang dekada ay naging isang ginintuang edad para sa animated na telebisyon ng mga bata, at Oras na nang sapalaran pinangunahan ang singil. Simula sa buhay bilang isang nakatutuwa ngunit tila walang kabuluhan na pantasya tungkol sa isang kaharian ng kendi, isang prinsesa na bubblegum, isang batang lalaki na nagngangalang Finn at ang kanyang malambing na kaibig-ibig na matalik na kaibigan, si Jake, ang serye ay mabilis na pinalawak ang saklaw nito nang hindi nawawala ang pakiramdam ng pagtataka at pagiging mapaglaruan. Paggalugad sa mga sakit ng kabataan, pagbuo ng isang alamat na hindi kailanman tila pinipigilan ito, pag-eksperimento sa iba't ibang mga format, paghahanap ng lalim at trahedya sa isang kontrabida bilang maloko ng Ice King-wala sa mga hangganan. Sabay kumplikado at agad na maa-access, Oras na nang sapalaran nananatiling isang marka ng mataas na tubig para sa ambisyon sa pagkukuwento. [Zack Handlen]


49. Hindi masira si Kimmy Schmidt (2015-2019)

Ang mga nagdadalamhati sa pagkawala ng 30 Bato ay mabilis na pinayaman ng Hindi masira si Kimmy Schmidt , Tina Fey at Robert Carlock's absurdist tale ng isang babaeng taga-Indiana (Ellie Kemper) na pinakawalan matapos gugulin ang kanyang formative years sa pagkabihag, handa nang muling likhain ang sarili sa New York City. Ang walang sawang pag-asa sa pag-asa ay natulungan ni Kimmy na talunin ang crap hand na siya ay nakitungo sa buhay, tinulungan ng roatrate ng teatro na si Titus (Tituss Burgess), mapang-abusong socialite na si Jacqueline (Jane Krakowski), at may-araling landlord na si Lillian (Carol Kane). Kailangan mong panoorin ang mga yugto ng maraming beses upang mahuli ang lahat ng mabilis at galit na galit na mga biro, at ang ilan, tulad ni Titus na pumupunta sa Lemonading, ay tuwid na walang kapantay. Ang serye ay kahit na nakabalot nang maganda, kasama ng aming pangunahing tauhang babae kung paano gamitin ang kanyang sariling trauma upang matulungan ang ibang mga tao sa kanila, sa pinaka-Kimmy na paraan na maiisip. [Gwen Ihnat]


48. Gravity Falls (2012-2016)

Mula sa pagsisimula nito, Alex Hirsch's Gravity Falls ay binuo upang mapalawak nang lampas sa mga demo ng target na Disney Channel. Na may isang kumplikadong mitolohiya at isang malalim na leksikon ng mga sanggunian sa kultura, mayroong pagiging sopistikado sa mahabang tula na pagkukuwento ng palabas na agad na nakuha ang pansin ng isang mas malawak (basahin: mas matanda) na madla. Ngunit ang naging espesyal sa dalawang panahon nito ay kung paano hindi pinabayaan ng palabas ang kalokohan nito o ang mga masigasig na mensahe tungkol sa paglaki habang sinisiyasat nito ang totoong mga pusta ng nagpapatuloy nitong salaysay. Ang maselan na balanse na ito ay tiniyak ang kwento ng napapanahong tag-init nina Dipper at Mabel kasama ang kanilang Grunkle Stan ay hindi lamang aliwin ang isang henerasyon na lumaki sa mga impluwensyang pangkulturang palabas, ngunit lumikha din ng isang bagong henerasyon ng mga manonood na may kaalamang kultura na may pagmamahal sa kakaiba at nakakatawa. [Myles McNutt]

Anunsyo

47. Archer (2009-kasalukuyan)

Ang serye na naglunsad ng isang libong Parirala! Ang mga biro ay napatunayan din na maging isa sa mga nagpapatuloy na nakaligtas sa telebisyon, na wala kahit isang tatlong taong mahabang koma na may kakayahang mapanatili ang Sterling Archer at ang kanyang iba't ibang mga Oedipal at emosyonal na isyu. Ngunit anuman ang zone ng panganib na matatagpuan sa kanyang titular hero, Archer matatag na itinatag ang kanyang sarili bilang isa sa pinaka-pare-pareho na mapagkukunan ng smartass, zippy dayalogo, na may isa sa pinakamahusay na mga cast ng boses na natipon na gumagawa ng regular na pagkain mula sa mabilis na quips ni Adam Reed. Ilang komedya ang maglakas-loob na hingin ang kanilang mga manonood na magdala ng pagpapahalaga para sa parehong nakakatawa na mga biro at Bartleby The Scrivener gags sa mesa; kahit na mas kaunti ay maaaring gawin ang kumbinasyon pakiramdam ng walang kahirap-hirap. [William Hughes]


46. Maligayang pagtatapos (2011-2013)

Maraming mga hangout sitcom ang sumubok na makopya Mga kaibigan 'Cast chemistry at, harapin natin ito, tagumpay sa mga rating. Maligayang pagtatapos tiyak na hindi kailanman nakakamit ang nasabing tagumpay sa mga rating, ngunit ang kimika sa pagitan ng cast nito ay nananatiling isa-ng-isang-uri hanggang ngayon. Hindi katulad Mga kaibigan , ang serye ay bukas na kinilala kung paano ang mga character nito ay kakila-kilabot na mga tao, lahat sa pangalan ng mga pile-on. Nagsisimula sa medyo generic na saligan ng kung ano ang nangyayari sa isang pangkat ng kaibigan kapag ang dalawa sa iyong mga kaibigan ay nagkaroon ng isang malaking pagkalansag, Maligayang pagtatapos ay mabilis na ibunyag ang mabilis, nakakubli-pop-culture-reference-mabibigat na istilo ng komedya, napanood mo rin ito nang maayos o hindi (salamat, ABC). Hanggang sa ratio ng mga biro bawat minuto, walang sitcom ang nagawang hawakan Maligayang pagtatapos mula nang magpalabas ito ng hangin. [LaToya Ferguson]


Apat lima. MAMULA (2017-kasalukuyan)

Nilikha ni Liz Flahive at Carly Mensch, kasama ang prodyuser na si Jenji Kohan, MAMULA lumabas strutting, ikinabit nina Alison Brie at Marc Maron. Pero MAMULA nakakakuha ng lakas mula sa isang malalim na bench, at ang mga alyansa sa labas ng singsing ay kasinghalaga ng pagkilos sa loob. Kung minsan ang singsing na iyon ay medyo napuno ng sobra, maaari pa rin nating pahalagahan ang dramatikong pagiging makatotohanan ng manipis na pag-uulit. MAMULA ay isang marumi na piraso ng panahon, isang komedya sa oras na kapsula ng mga hindi tugma na mga leotard at mapangahas na anino ng mata, ngunit ito rin ay isang yugto kung saan natututo ang isang bituing ng soap-opera na makipagbuno-oo, sa kanyang buhay, ngunit nakikipagbuno din, sa mga manlalaban, at sa lahat ang pawis at pilay at pasa na nagmumungkahi. Ito ay walang hininga at magaspang, pawis at transendente. Kumikinang ito. [Emily L. Stephens]


44. Fargo (2014-kasalukuyan)

Kinuha ni Noah Hawley ang Coen Brothers ' Fargo pelikula at ginamit ang pangkalahatang kapaligiran upang lumikha ng isang bagay na naramdaman natatangi: isang serye ng antolohiya na itinakda sa isang kakatwa, kamangha-manghang mundo ng mga makukulay na character at hindi maipaliwanag na mga kaganapan. Ang palabas ay naka-pack na may stellar na pagganap mula sa mga kagustuhan ng Kirsten Dunst, Jesse Plemons, Mary Elizabeth Winstead, Allison Tolman, Ted Danson, at marami pang iba pa-sumigaw sa pinakamahusay na pagbasa sa linya ng serye ni Dunst, Ito ay isang paglipad ng platito lamang, Ed , we gotta go! —at bahagi ng apela ng palabas ay ang panonood ng mga artista na ito na tumutugtog kasama ang dayalogo at ang tono. Higit sa lahat, Fargo Ginawa ang tatlong panahon ng mahusay na pagkukuwento na napalakas ng mga kumplikadong pagganyak ng character at higit sa ilang mga hindi malilimutang set ng piraso. [Kyle Fowle]

Anunsyo

43. Schitt's Creek (2015-kasalukuyan)

Ang sitkom na nasa labas ng tubig nina Eugene at Dan Levy ay nararapat na banggitin sa mga tumutukoy na programa ng dekada kung para lamang sa kung saan, kailan, bakit, at paano ito nakahanap ng madla. Isang pinalamutian na hit sa katutubong Canada, Schitt's Creek ay isang bagay ng debosyon ng kultura sa mga Estado — hanggang sa maabot ang Netflix, at sa oras na iyon sinumang may koneksyon sa internet ay nagsasabing, Ew, David! Ngunit narito rin sa pag-uusap na ito dahil nasa edad na tulad ng multa Herb Erflinger (Burt Herngeif? Irv Herb-blinger?) Prutas na alak, bilang kwento ng isang mayamang pamilya na nawala ang lahat (at ang isang bayan na walang pagpipilian ngunit panatilihin silang lahat) ay pinalawak upang masakop ang mas maraming idiosyncratic Catherine O'Hara enunciations , paikot-ikot na paikot na pamilyang Rose, at higit sa puso kaysa sa anumang palabas na may pamagat na ito na dapat magkaroon. [Erik Adams]


42. Mga Bagay na Stranger (2016-kasalukuyan)

Ang kagayang pampamilya na ito noong dekada ’80 ay talagang isang supernatural thriller na nakabalot sa nostalgia, isang format na nagpapahiram nang maayos sa ensemble cast at sa mga kahaliling uniberso ni Matt Ross Duffer, na agad na nakabaligtad. Mga Bagay na Stranger pinagsasama ang lahat ng mga retro alien-thriller na maaaring magkaroon ng beens at maayos na inilalabas sila sa walong yugto na panahon. Bilang karagdagan sa pagiging maayos na paggalaw ng gulugod, ipinagmamalaki ng drama sa Netflix sci-fi ang maraming magagaling na pagganap, kasama na si Winona Ryder bilang Joyce Byers, isang tila balisa na ina na galit na galit na naghahanap para sa kanyang anak na lalaki nang malaman niya kung paanong napilipit si Hawkins, Indiana. Ito rin ang bihirang palabas na ang katumpakan sa kasaysayan ay isa sa mga kaakit-akit na tampok nito. [Angelica Cataldo]


41. Magpose (2018-kasalukuyan)

Sa panahong ito ng Masyadong Karamihan sa Telebisyon, ang mga sandali na namamahala upang tumaas sa mataas na pagtatalo at matatag na matatag sa aming kolektibong pag-iisip ay naging bihirang at, samakatuwid, tunay na espesyal. Magpose binigyan ang mga manonood ng sandaling iyon sa tuktok ng serye nang ang House Of Abundance ay deft na lumutang mula sa isang museo ng museo patungo sa runway ng ballroom, na sinundan ng pinaka kaakit-akit na pag-aresto na nakita ng mundo. Ito ay isang setting ng bar walong minuto, at ang makasaysayang queer-led drama ay nalinis ang bar na dalubhasa (at emosyonal) sa loob ng dalawang panahon. Ang serye, mula kay Ryan Murphy, Brad Falchuk, at Steven Canals, ay isang hindi matanggal, regalong pang-edukasyon na nakasentro sa mga nakapagpapagaling na kapangyarihan ng nahanap na pamilya at ipinakita ang tagpo ng ballroom na may paggalang na tumutukoy sa kultura na palaging nararapat. [Shannon Miller]


40. Steven Universe (2013-kasalukuyan)

Steven Universe ay maraming mga bagay nang sabay-sabay: isang darating na kwento para sa titular na bida, isang epiko ng science-fiction tungkol sa isang lahi ng magiging mananakop ng alien Gems, isang alegorya tungkol sa pagkakakilanlan ng kasarian, at isang matagumpay na musikal sa TV. Ang serye ay sumira para sa representasyon ng pagkahilo sa TV ng mga bata, at tinutugunan ang mga isyu mula sa mga pamilyang hindi nuklear hanggang sa mapang-abusong relasyon. Sa gitna ng pag-uusap tungkol sa kapital-M Kahulugan ng Steven Universe , gayunpaman, mahalagang tandaan na higit sa anumang bagay, ang palabas ay mainit, kaibig-ibig, at masaya. Steven Universe bihira, kung mayroon man, isakripisyo ang pagkamapagpatawa nito, o ang mga nakakahimok na pagkakasunud-sunod ng pagkilos, o ang pagdakip sa mga tauhan nito, sa paglilingkod na nagbibigay ng punto. At talagang, iyon lang ang maaari nating hilingin mula sa kamangha-manghang palabas ng mga bata. [Eric Thurm]

Anunsyo

Halt At Catch Fire

Larawan: Tina Rowden (AMC)

empleyado ng pagsasalita sa buwan

39. Jane Ang Birhen (2014-2019)

Habang nagpupumilit ang mga romantikong komedya na hanapin ang kanilang lugar sa malaking screen ngayong dekada, ang ilan sa mga pinakamahusay na lumitaw sa maliit na screen sa halip. Ang isa sa mga alahas sa korona sa TV rom-com canon ay Jane Ang Birhen , Mahusay na pag-update ni Jennie Snyder Urman ng isang telenovela ng Venezuelan. Nakakatuwa, taos-pusong, at hindi nagkakamali na isinalaysay, Jane Ang Birhen ginamit ang kwento ng isang 23-taong-gulang na birhen na hindi sinasadyang artipisyal na inseminado bilang isang jumping-off point upang magkwento ng makatao tungkol sa pamilya, pananampalataya, pag-ibig, at karanasan ng imigrante. Sa isang dekada na puno ng mga nakakatawa, hypermasculine dramas, Jane Ang Birhen inukit ang isang puwang para sa maliwanag, makulay, nakakatawang, mga komedya sa TV na nakasentro sa kababaihan na tinanggihan ang label na may kasalanan na kasiyahan at sa halip ay pagmamataas na pagmamay-ari ng kanilang lugar sa ilan sa mga pinakamahusay na TV doon. [Caroline Siede]


38. Isang Araw Sa Isang Oras (2017-kasalukuyan)

Gustung-gusto ng mga tao na magreklamo tungkol sa napakaraming muling paggawa, ngunit Isang Araw Sa Isang Oras gumagawa ng isang malakas na kaso para sa muling pag-likha ng mga mayroon nang mga kwento, pagkuha ng lahat ng mga tema at katatawanan ng orihinal na Norman Learn sitcom, at ilapat ang mga ito sa isang hindi gaanong puti, hindi gaanong matuwid na mundo. Ang serye ni Gloria Calderón Kellett at Mike Royce sa Netflix ay nakakaantig at napapanahon, natitiklop ang mga tema ng lahi, mahihilo, at kalusugang pangkaisipan sa mga sitcom na pag-setup tungkol sa isang pamilyang Cuban American. Ang Elena ni Isabella Gomez ay isang tagumpay para sa batang representasyong tomboy, at si Justina Machado ay ang powerhouse na nagpapalakas ng komedya ng light light ng pamilya pati na rin ang madilim na drama ng pamilya. At pinatutunayan ng palabas na posible na kumuha ng mga panganib kahit sa loob ng tila mahigpit na pormula ng isang multi-cam. [Kayla Kumari Upadhyaya]


37. Dokumentaryo Ngayon! (2015-kasalukuyan)

Kung ang panggagaya ay ang taos-puso na porma ng pambobola, kung gayon Dokumentaryo Ngayon! maaaring maging ang pinakamahusay na pagkilala sa hindi gawa-gawa na paggawa ng pelikula na naisip. Isang banda ng Saturday Night Live mga beterano — sina Bill Hader, Seth Meyers, Fred Armisen, John Mulaney, Rhys Thomas, Alex Buono — sa paanuman ay nakumbinsi ang isang network sa TV na pahintulutan silang magsulat at magsagawa ng kalahating oras na paggalang sa mga dokumentaryo. Nakatutuwa lang na manuod ng mga libangan ng mga pelikula tulad ng Gray Gardens , Jiro Dreams Of Sushi , at Paglangoy Sa Cambodia , ngunit ang pinakamahusay na mga yugto ng Dokumentaryo Ngayon! mag-iniksyon ng isang offbeat personal na ugnayan na lumalawak at sumusulat muli ng orihinal na materyal na pinagmulan. Nakakaantig na saksihan ang dami ng pagkahilig at gawaing inilagay sa naturang isang proyekto ng angkop na lugar. Sino ang lumilikha ng isang parody ng musikal na Sondheim kung hindi dahil sa lubos na pag-ibig ng laro? [Vikram Murthi]

Anunsyo

36. Laging Maaraw Sa Philadelphia (2005-kasalukuyan)

Gumagawa pa rin ng masayang-maingay na pagkawasak sa ika-14 na panahon nito, ang lason na lason ng pag-ibig ni Rob McElhenney sa kanyang bayan ay naipakita ang tulad ng ipis na katatagan ng mga nakakakilabot na antiheroes, hanggang sa mga libro ng record ng TV. Tuwing linggo ang nakasalalay na may halimaw na limang halimaw na sina Charlie (Charlie Day), Dennis (Glenn Howerton), Deandra (Kaitlin Olson), Frank (Danny DeVito), at McElhenney's Mac ay nagsisiksik palabas ng kanilang rathole bar HQ upang maghanap ng anumang kasiyahan na kanilang kolektibo nangangailangan ng id, at bawat linggo Maaraw pinapanatili ang high-wire juggling na kilos ng napakalaking, scabrous yuks, satirical button -ulak, at matigas ang ulo na hindi nakakaintindi na character na komedya. Natapos ito nang napakatagal, at tuloy-tuloy, na ang madilim na komedya na payunir na ito ay madaling pakawalan. Ngunit gawin ito sa iyong panganib, tulad ng mga yugto tulad ng nakamamanghang napagtanto na huling wakas na nagpapakita kung paano lumalabas ang komedya mula sa pinakapangit na basurahan. [Dennis Perkins]


35. Ikaw ang Pinakamasama (2014-2019)

Kahit na ang tema ng tema nito ay tila inaakit ang isang hindi maiiwasang pagkasira, Ikaw ang Pinakamasama hindi totoong nakasalalay sa kung sina Jimmy Shive-Overly at Gretchen Cutler — mga bituin ng kanilang sariling mapanirang sarili na kwento ng pag-ibig sa Los Angeles-ay mananatiling magkasama. Sa pagtatapos, malinaw na ang tunay na tanong na umuusbong sa malaswang nakakatawang komedya ni Stephen Falk ay at palaging: Dapat ba sila? Sa loob ng limang panahon na nakakainit, pinapanatili ng palabas ang paghula ng mga manonood sa isang sagot; sa daan, umikot ito ng iba pang mga linya (binibigyang diin ang daliri ng paa, para sa prurient alang-alang ni Jimmy), naaanod sa drama, sensitibong paghawak ng mga paksa ng klinikal na pagkalumbay at PTSD, at pagkuha ng konseptwal na adventurous mula sa bawat yugto. Gayunman, ang tunay na gawa ng palabas ay ang matagal nitong pagkilos ng mahigpit na pagkilos: kung paano namin ito hinahangad ng pinakamahusay para sa mga character na nanatili, tulad ng na-advertise, uri ng pinakapangit. [A.A. Dowd]


3. 4. Malawak na Lungsod (2014-2019)

Kanan mismo habang ang mga manonood ng telebisyon ay nagsusumikap para sa higit na kakayahang makita ang mga pakikipagkaibigan sa babae, sina Ilana Glazer at Abbi Jacobson ay nagdala ng mga kwento ng matalik na kaibigan ng mga patutunguhan na kasal, FOMO, pag-pegging, at, sa isang nakakatawang punto, Blake Griffin. Ang limang-panahong kaguluhan ay nagpakita ng pagkakaibigan sa pinakadulo, kung ang dalawang kababaihan ay nagmamahal sa isa't isa na sapat na lumakad nang matulin sa ilan sa mga pinakalubhang shenanigans, naka-link ang mga braso. Ngunit kung ano ang ginawa Malawak na Lungsod tunay na taginting kung paano nito laging pinapanatili ang katapatan ni Abbi at Ilana sa isa't isa sa gitna nito. Ang mga hijinks - bilang nakakatawa tulad ng mga ito ay hindi kailanman isang saktong. Ang mga ito ay mga tool na binibigyang diin kung gaano makakaligtas ang pagkakaibigan na ito. [Shannon Miller]


33. Sunod-sunod (2018-kasalukuyan)

Hindi ito isang partikular na orihinal o banayad na kwento Sunod-sunod ay nagsasabi — ang isa sa Natutunan -Tulad ng Roy na magkakapatid ay maaaring pinangalanan ding Regan. Sa halip, ito ay sa pagpapatupad ng malupit na mga anak ni Logan na nakikipag-jockey para sa kontrol sa kanyang kaharian na gumagawa Sunod-sunod ’Tragi-comedy so nakakaakit. Nariyan ang paghahatid ng patay na mata ni Jeremy Strong, perpektong na-calibrate ni Sarah Snook Lean In peminismo at imposibleng malasutla na mga blusang, at ang turn ni Kieran Culkin bilang isang malansa, may sungay na up na nakagambala na may isang puso ng ginto-kasama ang tinkling piano score na nagbuhos ng isang mataas na pagtakpan sa lahat ng kanilang masamang pag-uugali. Sunod-sunod hindi lamang nakuha ang mga detalye nang tama; salamin sa kapritsoso mundo ng media at ang mga sakim na mga panginoon, gumagawa din ito ng nakamamanghang balangkas na bumubuo sa mga rurok na madugong Macbeth . Pangalawa sa pinakamainam na kumain ng mayaman ay pinapanood silang kumakain. [Laura Adamczyk]

Anunsyo

32. Bagong babae (2011-2018)

Kahit na ang adorkable ni Zooey Deschanel na si Jessica Day ay ang nasasabing bida ni Bagong babae —Siya ang bagong batang babae — ang sikreto sa ikinaganda nito ay ang tatlong (minsan apat) na kaibig-ibig na kalalakihan na lalaki ni Jess: Ang malungkot na malungkot na baguhan / naghahangad na nobelista na si Nick (Jake Johnson), walang direksyong dating manlalaro ng basketball / may-ari ng pusa na si Winston ( Lamorne Morris), at Schmidt (Max Greenfield), na ang pagkakasangkot sa sarili ay nagtatakip ng malalim na kawalang-katiyakan at simpatiya. Ito ay tumagal ng ilang oras para sa palabas upang mahanap kung saan ang bawat isa sa kanila magkasya sa pabago-bago, ngunit sa sandaling ito ay Bagong babae ay naging isang napakatalino piraso ng ensemble. Sa paglipas ng pitong panahon, ang mga tauhan ay nagbuklod, nagplano ng ilang mga klasikong gulo-gulo, dumanas ng pagkasuklam na makatanggap ng masyadong maraming mga paanyaya sa kasal, at naglaro ng hindi mabilang na mga kumplikadong laro ng pag-inom na tinatawag na True American. [Sam Barsanti]


31. Key at Peele (2012-2015)

Mula sa pagbubukas ng sketch na ito na tuklasin ang mapang-akit na Kadiliman at pagkalalaki hanggang sa mapaminsalang panghuling sketch nito, isang paglalakbay sa musikal sa Negrotown, Key at Peele gumagamit ng bawat tool sa combox toolbox upang galugarin at magkomento sa kulturang Amerikano. Ituro ang pang-iinis na pampulitika, detalyadong gawain ng character, pagsamba sa kultura ng pop, malawak na pisikal na komedya, walang habas na kalokohan, at kakaibang mga flight ng magarbong komedya, ang seryeng ito ay mayroong lahat. Oo, nakakatawa itong nakakatawa, na may hindi kapani-paniwalang hit-to-miss na ratio. Oo, nagtatampok ito ng matitibay na pagganap mula sa Keegan-Michael Key at Jordan Peele at hindi nagkakamali na direksyon mula kay Peter Atencio, hindi pa banggitin ang pinakamagandang buhok at pampaganda sa sketch TV. Gayunpaman, kung ano ang pinaka-kahanga-hanga ay ang kagalingan sa maraming kaalaman at lalim ng pagsulat nito, na nagbibigay sa mga madla ng ilan sa mga hindi magagawang komedyang character ng dekada. Ito ay tiyak na ating tae. [Kate Kulzick]


30. Laro Ng Mga Trono (2011-2019)

Laro Ng Mga Trono tinukoy ang huling dekada ng telebisyon, para sa mas mabuti o mas masahol pa. Ang pagbagay ng HBO ng epiko ng pantasya ni George R.R. Martin Isang kanta ng Yelo at Apoy hinipan ang bukas na mga halaga ng produksyon ng telebisyon at ginawang mga libro na isang beses na niche sa pinakahalagang serye na iginawad ng Emmy sa lahat ng oras at ang tunay na hit ng isang dekada. Ngunit habang ang pinaka-iconic na mga eksena ng palabas at hindi malilimutang mga tauhan ay mananatili magpakailanman sa kulturang zeitgeist, ang mga huling yugto nito ay nagpumilit na malutas nang malinis ang kwento ni Martin, na pinapanagot ng parehong pag-uusap sa social media na bumuo ng palabas sa isang hindi pangkaraniwang bagay. Sa maalab na tuktok nito, kaunting mga palabas sa dekada ang nasunog nang mas maliwanag, ngunit ang pagtanggap ng nagyeyelong katapusan nito ay sumasalamin sa mga pakikibaka upang masukat sa isang dekada sa napakaraming pinakamagandang katapusan ng kasaysayan ng TV. [Myles McNutt]


29. Halt At Catch Fire (2014-2017)

Sa panteon ng mahusay ngunit mas maliit na serye na sana ay makahanap ako ng higit na pagpapahalaga taon pagkatapos ng katotohanan, Halt At Catch Fire Doon mismo sa tuktok ng listahan. Ano ang unang tila pagtatangka ng AMC na gawin Mga Mad na Lalaki ... ngunit noong dekada '80 ay natapos na ang isa sa pinakapang-akit na kwento tungkol sa pakikipagtulungan at pagkamalikhain noong nakaraang dekada, habang itinakda sa isa pang dekada nang buo at nakatuon sa kabilang mundo ng teknolohiya na walang emosyon. Sa isang walang talo na cast sa Lee Pace, Scoot McNairy, Mackenzie Davis, Kerry Bishé, at Toby Huss, Halt At Catch Fire maaaring hindi gaanong nakikita at kritikal na pinapansin (sa mga tuntunin ng pagkilala sa parangal) -kundi sa bawat isa na nagbigay pansin, ito ay isang espesyal na palabas tungkol sa mga taong nais lamang lumikha ng isang bagay na espesyal. [LaToya Ferguson]

Anunsyo

28. Russian Doll (2019-kasalukuyan)

Sino ang mag-iisip ng pinakamahusay na pag-ulit ng a Araw ng Groundhog -ang istilo ng pagiging mapagmataas para sa isang palabas sa TV ay magtutuon sa paligid ng isang New Yorker na naka-fuel, na-motormout ang New Yorker na mas inis kaysa naistorbo ng kanyang paulit-ulit na kamatayan? Si Amy Poehler, Leslye Headland, at ang bituin na si Natasha Lyonne ay kinukuha ang mga likot ng kwento tungkol sa isang babae na tuliro ang misteryo ng muling pag-alala sa parehong gabi nang paulit-ulit at gamitin ito bilang isang springboard para sa isang umiiral na komedya, isang mapait na drama sa relasyon, isang searing trahedya, at halos kalahating dosenang iba pang mga genre at istilo, na ang lahat ay nakaangkla sa pagganap ng powerhouse ni Lyonne. Ito ay kasing siksik ng Westworld , ngunit sa isang matalinong kalikasan na may kamalayan sa sarili na hardwired upang putulin ang kalokohan. Maligtas na mai-deconstruct ang mismong istraktura ng iyong serye sa TV mula sa loob — kung ano ang isang konsepto. [Alex McLevy]


27. Nathan Para Sa Iyo (2013-2017)

Hindi maiiwasan na ang isang tao ay patawan ang yaman ng serye ng makeover ng negosyo na pagbaha sa mga airwaves, ngunit sino ang nakakaalam na ang resulta nito? Sa kabuuan ng apat na panahon, gumamit si Nathan Fielder ng mga gag na kinasasangkutan ng poo-flavoured yogurt at Holocaust-denying panlabas na mga kumpanya upang gumawa ng mga resonant point tungkol sa komersyalismo, biridad, at mga sukdulan ng pagiging magalang. Ngunit hindi ang mga kalokohan mismo ang gumawa ng palabas tulad ng Fielder, na ang kahinaan at pangkalahatang himpapawid ng pagkawalang pag-asa ay inako upang maalis ang sandata ng kanyang mga paksa o mabalisa ang mga ito, na nagreresulta sa nakakagulat na mga sulyap sa sangkatauhan na parehong mabuti at malupit. Ang isang bow sa itaas ng lahat ay ang nakamamanghang tampok na haba ng serye na ito, ang Finding Frances, kung saan hinarap ng Fielder ang malabo na pang-apat na pader ng palabas sa isang paglalakbay sa kalsada upang maghanap ng nawalang pag-ibig ng isang kaibigan. [Randall Colburn]


26. Pagwawasto (2013-2016)

Ang isang kwento tungkol sa isang maling na nahatulan na lalaki na halos makatakas sa hilera ng kamatayan ay maaaring maging pag-set up para sa isang thriller ng krimen, ngunit hindi iyon ang kaso sa kamangha-manghang Sundance Pagwawasto . Sa halip, ang palabas ay gumagamit ng sariwang pagsisimula ni Daniel Holden (Aden Young) upang magtanong kung may makakabalik pa talaga kung ano ang nawala. Pagwawasto nagpakita ng matinding pasensya sa pagkukuwento nito, na pinapayagan ang maliliit na sandali na magtagal habang tuklasin ang trauma, pananampalataya, mga nabigong institusyon, at ang pagiging kumplikado ng yunit ng pamilya. Sa huli, ipinakita nito na ang tanging paraan upang makatakas sa paghihiwalay ay upang buksan ang ating sarili sa mga taong higit na nagmamalasakit sa atin, at subukang unawain ang mga taong pakiramdam na wala sa atin. Pagwawasto Ang mensahe ng pakikiramay ay isa sa pinaka kinakailangan ng dekada. [Kyle Fowle]


25. Ang Mahusay na British Bake Off / Baking Show (2010-kasalukuyan)

Ang panghuli na panlunas sa paghagupit, mataas na dami ng katotohanan ay nagpapakita ng pagkapagod, ang palagiang kaaya-aya na pag-export ng eschews ng drama, pagtatalo, at masasamang tao na pabor sa mga mahahalagang bagay sa buhay: napakarilag na pagkain, kaakit-akit na tao, at isang labis na bilang ng mga patok tungkol sa tinapay. Panloob na nakakarelaks kahit na ang init ay nasa, Ang Mahusay na British Bake Off (a.k.a Ang Mahusay na British Baking Show ) nakaligtas sa isang paglipat sa pagitan ng mga network at pagkawala ng tatlong-kapat ng pagtatanghal nito at mga pangkat ng paghuhusga habang pinapanatili ang pangunahing halaga nito: ang ideya na ang karamihan sa melodrama na binuo sa modernong reality program ay hindi kinakailangan, at kung ano talaga ang mga tagapakinig nais na panoorin ay ang mga tao na mabait sa bawat isa at ginagawa ang kanilang makakaya, kahit na mataas ang pusta. [William Hughes]

Anunsyo

24. Naliwanagan (2011-2013)

Hindi pa nagkaroon ng palabas na katulad nito Naliwanagan , at marahil ay hindi na magkakaroon muli. Ang dalawang yugto ng cringe drama nina Mike White at Laura Dern ay nagtanong ng isang natatanging tanong: Paano kung posible na kunin ang minamahal na format ng antihero sa telebisyon at, sa halip na tuklasin ang mga kahihinatnan ng pagkamakasarili at karahasan, gamitin ito upang siyasatin kung ano ang nangyayari kapag ang isang nasirang tao ay sumusubok na gumawa ng mabuti? Ang resulta, na nakaangkla sa pagganap ng karera ni Dern bilang Amy Jellicoe, ay mahirap, nakakatawa, at madalas na nakakagulat na gumagalaw, isang mahabagin at walang awa na pagsusuri kung gaano kahirap gawin ang tamang bagay; kung paano ang bawat pagpipilian, subalit may balak na balak, ay may gastos; at kung paano ang mga gastos ay maaari pa ring suliting bayaran. [Zack Handlen]


2. 3. Barry (2018-kasalukuyan)

Ang pinakanakakatawang palabas tungkol sa isang mamamatay-tao na nagkakaroon ng krisis sa budhi-o marahil ang pinaka-nakakasakit na palabas tungkol sa isang naghahangad na artista — ang HBO Barry ay isang masterclass sa gawain ng character, na may katuturan, dahil tungkol ito sa isang lalaki (Bill Hader, ang eponymous na Barry) na literal na kumukuha ng mga klase sa pag-arte. Si Barry mismo ay mahusay, at si Hader ay may mahusay na trabaho na bumubuo ng pakikiramay para sa isang lalaki na isang propesyonal na mamamatay-tao, ngunit ang iba pang mga tauhang nakilala niya ay kagiliw-giliw din: Si Sarah Goldberg's Sally Reed, isa pang naghahangad na artista, nakikipagpunyagi sa pagsasamantala at pagdrama sa kanyang sariling personal mga karanasan upang matulungan ang kanyang karera, at si Anthony Carrigan ay nagdudulot ng nakakagulat na dami ng sangkatauhan sa isang semi-hapless Chechen gangster na nagngangalang NoHo Hank na iniidolo kay Barry (para sa kanyang kasanayan sa pagpatay). [Sam Barsanti]


22. Brooklyn Siyam-Siyam (2013-kasalukuyan)

Ang isa sa pinakanakakatawang sitcom ng 2010 ay isa rin sa pinakasimpleng ito: isang komedya sa lugar ng trabaho na itinapon, na itinakda sa istasyon ng pulisya ng New York na pinunan ng isang kaibig-ibig na cast ng mga sira-sira na pulis. Brooklyn Siyam-Siyam tahimik na sinasalamin ang paraan ng magkakaibang casting ay maaaring makabuo ng mas mahusay na telebisyon, na may mga character na ang mga eclectic na background ay lumilikha ng mga sariwang comedic na ideya-at sa gayo'y mapalalim ang pagmamahal ng madla. Brooklyn Siyam-Siyam crams sa higit pang mga visual gags at one-liner sa isang solong episode kaysa sa ilang serye na nagkalat sa buong panahon. Nakakagulat din na masalimuot, na may mga kwentong krimen na gumaganap bilang lehitimong nakakakuha ng mga misteryo. Tulad ng patuloy na mahusay dahil ito ay hindi mapagpanggap, ang palabas na ito ay isa sa mga purong kasiyahan sa panahon. [Noel Murray]


dalawampu't isa. Binigyan ng katwiran (2010-2015)

Habang si Quentin Tarantino ay tiyak na responsable para sa pinakamahusay na pagbagay ng pelikula ng isang nobelang Elmore Leonard, Binigyan ng katwiran nakatayo bilang ang pinakadakilang pagpapukaw ng diwa ng Leonard, mula sa diyalogo ng roll-off-the-dila hanggang sa hindi matanggal na mga tauhan na pakiramdam na nanirahan sa sandaling ipinakilala sila. Ang mga kwentong pulp na kinasasangkutan ng iba't ibang mga paksyon ng kriminal sa Harlan, Kentucky ay pinilit sa kanilang sariling mga merito, at gayon pa man ang mga ugnayan sa pagitan ng mga tao ang nakataas Binigyan ng katwiran sa taas ng kadakilaan. Ang pagdiriwang ni Timothy Olyphant bilang bagyo na si Raylan Givens ay isa para sa mga libro, ngunit ang kanyang karakter ay hindi buo nang wala ang kanyang archrival, Boyd Crowder, na ginampanan ni Walton Goggins. Pagkatapos ng lahat, Kami ay naghukay ng karbon na magkasama ay maaaring ang hindi sinasadya na pagpapahayag ng manipis na linya sa pagitan ng cop at crook nitong dekada na nagawa. [Vikram Murthi]

Anunsyo

dalawampu Veep (2012-2019)

'Ibalik ang pananampalataya sa demokrasya'? Ibig kong sabihin, hindi natin magawa iyon kahit na tayo gusto sa Masisikap ka upang makahanap ng isang linya ng dayalogo na mas mahusay na nai-encapsulate ang anumang serye, pabayaan ang isa na masikip tulad ng Veep ay kasama ang walang katapusang paghuhukay, mga panlabas na pang-insulto, at labis na nakalulungkot na mga biro tungkol sa aming mahinahon na pamahalaan at mga self-service na pulitiko na nagpapatakbo nito. Kahit na sa bihirang okasyon kung kailan maganda ang hangarin ng Bise Presidente ni Julia Louis-Dreyfus na si Selina Meyer, ang kanyang pag-asa para sa malinis na trabaho o isang libreng Tibet ay hindi maiwasang nasabotahe ng kanyang nag-iisang pagnanasang sakupin ang pinakamataas na tanggapan sa lupain. Ito ay hindi isang madilim na pagtingin, ngunit bilang walang katotohanan tulad ng kung minsan ito ay naging, Veep Ang satire pa lamang ang nagpalakas ng isang hindi mababawi na katotohanan: Ang lakas ay may kaugaliang masira, at ang ganap na kapangyarihan ay masayang kumakatawang. [Laura Adamczyk]

Ang Mabuting Lugar

Larawan: Colleen Hayes (NBC)

19. Pagsusuri (2014-2017)

Kung Pagsusuri ay isang maingat lamang na kuwento tungkol sa mga kapritso ng viral stardom, mananatili itong isang kahanga-hangang patotoo sa mapanirang kapangyarihan ng panandaliang katanyagan. Ang mga tagalikha na sina Charlie Siskel, Jeffrey Blitz (direktor ng lahat ng 22 yugto), at Andy Daly (hindi maaaring palitan bilang propesyonal na kritiko sa buhay na Forrest MacNeil), ay ginagawa itong higit pa, higit pa. Isang pagbagay ng serye ng Australia Balik-Aral Sa Myles Barlow , Ang show-sa loob-isang-palabas na Forrest ay nagtanong sa Buhay: Ito ang literal na mayroon tayo. Ngunit mabuti ba ito? Wala sa kamay ni Forrest. Papaniwalaan ka ni Daly sa isang lalaki na maaaring gumawa ng pagkain ng isang ice cream cone na isang potensyal na nakakasira sa buhay na gawain, bilang Pagsusuri masayang lumulundag, nakakasakit, sa kabila ng bangin mula sa komedya hanggang sa trahedya, tagpo hanggang sa pangalawa. [Emily L. Stephens]


18. American Crime Story (2016-kasalukuyan)

Ang TV sa telebisyon ay walang kakulangan mula sa mga headline na programa, at hindi malinaw kung mayroon man nagtatanong para sa pagkuha ni Ryan Murphy sa O.J. Simpson. Pero American Crime Story natagpuan ng isang panahon ang mga bagong pananaw sa isang kaso na naisip naming naiintindihan namin habang pinapanatili ang mga apela ng sabon, na sinulid ang karayom ​​ng totoong-krimen sa kritikal na pagkilala at pagwawalis sa Emmys. At habang nakikita ang mas mababang mga rating, ang pangalawang panahon tungkol sa pagpatay kay Gianni Versace ay marahil mas kapansin-pansin, gamit ang mga kilalang tao na kasangkot bilang isang kabayo sa Trojan sa isang kapansin-pansin na hindi kapani-paniwala na pagsisiyasat kay Andrew Cunanan at sa kanyang hindi gaanong tanyag na mga biktima. Habang ang serye ng antolohiya ay maaaring tungkol sa nakaraan, naramdaman itong malalim na nauugnay sa mga taong 2010, na inangkla ng ilan sa mga pinakamagagandang palabas mula sa dekada mula kina Sarah Paulson at Darren Criss. [Myles McNutt]

Anunsyo

17. Rick At Morty (2013-kasalukuyan)

Springboarding mula sa isang sadyang lowbrow comic concept (paano kung Bumalik sa hinaharap , ngunit masama at nangangahulugang), Justin Roiland at ang animated na uniberso ni Dan Harmon ay mabilis na lumawak upang saklawin ang pinakamalalim na abot-tanaw ng pagkasabog, pagkakaroon ng pangamba, at karapat-dapat na kabutihan sa sci-fi na Grant Morrison. Si Roiland ay tinig na kapwa si Rick Sanchez (ang pinakamatalino sa uniberso-at sa gayon ay pinaka-mapanghamak-baliw na siyentista), at Morty (ang masakit na ordinaryong 14 na taong gulang na apo / sidekick), habang Komunidad ang kasumpa-sumpong mala-likas na henyo ng tagalikha na si Harmon ay tumutulong sa cantankerously patnubayan ang mga pakikipagsapalaran na pang-cosmic ng duo sa mga singsing na nakabaluktot sa isip sa paligid ng parehong sitcom Convention at sci-fi cliché. Tinutulungan ang kanyang napalawak na pamilya sa mga scheme na kinasasangkutan ng maraming mga katotohanan, maraming Ricks, at paghikab, nihilistic kawalan ng pag-asa, si Rick ay kapwa pagdiriwang nina Roiland at Harmon at pagbuo ng kalungkutan ng panghuli na henyo, habang naghahanap pa rin ng puwang para sa paminsan-minsang genocidal musikal na kuto. [Dennis Perkins]


16. Baliw na Ex-Girlfriend (2015-2019)

Ito ay hindi kapani-paniwala na Baliw na Ex-Girlfriend umiiral talaga. Gayunman, nakaupo ito, eksakto tulad ng inilaan nina Rachel Bloom at Aline Brosh McKenna: ang apat na yugto na paglalakbay ni Rebecca Bunch, na nagsisimula sa palabas na binubura ang panlilinlang sa sarili at tinapos itong kumanta ng isang awiting isinulat niya. Ito ay isang koleksyon ng maluwalhating mga kahihinatnan: isang peminista panlipunan-satirical musikal na kaisipan sa kalusugan ng kaisipan na nagbibigay ng oras para sa isang Mga Pusa patawa tungkol sa mga impeksyon sa lebadura, at kahit papaano, tulad ng pagsabog ng Netflix at HBO ng isang dekada ng mga dibdib, penises, at salitang magkantot, nakakamit ang nakamamanghang pagkabastusan sa The CW. Ito rin ay isang nakakagulat na teknikal na nagawa, kabilang ang higit sa 100 mga orihinal na kanta. Ngunit sa core nito, napakasimple nito: Si Rebecca, na dating tinukoy ang kanyang sarili sa kung sino siya dapat, ay naghahanap ng paraan upang maging siya lamang. [Allison Shoemaker]


labinlimang Mas mahusay na Tumawag kay Saul (2015-kasalukuyan)

Matagumpay na lumabas mula sa serye ng prequel nina Vince Gilligan at Peter Gould Masira Anino ni nang hindi tinatanggal ang sarili nito sa madilim, paparating na mga tunog sa ilalim ng sarili. Itakda ang anim na taon bago magsimula si Saul Goodman na kumatawan sa Walter White, Mas mahusay na Tumawag kay Saul sumusunod kay Jimmy McGill (Bob Odenkirk), isang maliit na abugado na kilala sa pakikipaglaban para sa mga underdog at kriminal. Ang nagtatakda sa spin-off na ito sa iba ay kung paano dinadala ng Odenkirk ang palabas habang nagna-navigate sa isang kumplikadong tauhan. Ang bawat storyline ay tumatalbog sa pagitan ng mga eksenang puno ng pag-igting at mga visual gags. Bagaman hindi pa siya ang abugado na alam nating lahat at mahal ko pa rin, nahahanap ni Jimmy ang kanyang sarili sa malagkit na mga ligal na sitwasyon na panatilihin kang maingat, naghihintay para sa kanyang susunod na paglipat sa isang paunang natukoy na landas patungo sa Saul-vation. [Angelica Cataldo]


14. Twin Peaks: Ang Pagbabalik (2017)

Sa kabila ng magagandang pagtatangka upang muling uriin ito bilang isang 18-oras na pelikula, Twin Peaks: Ang Pagbabalik siguradong isang palabas sa TV. Kung ang nakaraang dekada ay nagturo sa atin ng anuman tungkol sa kultura ng pop, ito ay ang pag-broadcast sa telebisyon ay hindi pumipigil sa pangitain na sining, at itinulak ni David Lynch ang format na hindi maibalik sa inaabangan na pangatlong panahon sa kanyang pagsasama ng misteryo / ehersisyo sa pagpatay sa high school. metapisika. Walang katulad ng radikal na masining na pahayag na Bahagi Eight na kailanman na naipalabas sa TV dati, at wala nang katulad nito na uulitin - maliban kung pumayag si Lynch sa isang ika-apat na panahon. Kaya't habang ang ilan ay nabigo iyon Ang pagbabalik mabigat sa pang-eksperimentong mga diskarte sa paggawa ng pelikula at ilaw sa quips tungkol sa pie, ang maluwalhating baligtad ay nakatira kami ngayon sa isang mundo sa TV na may sapat na real estate para sa pareho. [Katie Rife]

Anunsyo

13. Komunidad (2009-2015)

Maaaring madaling makalimutan kung gaano ito kagaling Komunidad ay. Ang mga off-screen account na sumakit sa palabas sa panahon ng pagtakbo nito — mga banta ng mga pagkansela dahil sa underwhelming na mga rating, natanggal at muling tinanggap na mga showrunner, hindi mapigil / lumalabas na mga bituin, mga silid na hindi gumana ng manunulat, Yahoo! Screen — madalas na natabunan ang pagiging nasa-screen nito, binabago ang salaysay na pumapalibot sa palabas mula sa isa tungkol sa genre-jumping nito, na pinagsamba ng anumang bagay na napupunta ang pag-uugali sa ensemble comedy sa isa tungkol sa pagkatalo ng mga logro at patuloy na pakikipaglaban para sa kaligtasan (Dan Harmon at ang kanyang koponan ng manunulat, kailanman ang mga tagahanga ng meta-komentaryo, walang alinlangan sumandal sa salaysay na iyon ). Alinmang paraan, Komunidad nananatiling isang seminal na piraso ng telebisyon, isa na tumanggap ng kahangalan, patawa, at drama na pantay at naiimpluwensyahan ang tanawin ng sitcom ng mga taon noong 2010. [Baraka Kaseko]


12. Hannibal (2013-2015)

Bihira na ang isang palabas sa TV — pabayaan ang isang pagpapalabas sa isang broadcast network — ay namamahala na lumikha ng sarili nitong wikang televisual. Ngunit iyon mismo ang malago, mayaman ni Bryan Fuller Hannibal ginawa Ang serye ay umiiral sa isang mundo kung saan ang lahat ay isang talinghaga, madilim at surreal at nakakaakit ng paningin habang nananatiling matatag sa ulo ng mga character nito. Kung ikaw ay nasa haba ng daluyong ni Hannibal, naging perpekto ang kahulugan upang makita ang isang tao na natahi sa isang mural o hiniwa sa isang eksibisyon ng anatomya. Pinangunahan ng mga gitnang gitnang pagganap mula sa Hugh Dancy at Mads Mikkelsen, Hannibal gumawa ng isang hindi nakakagulat na argumento: ang pagpatay ay sarili nitong anyo ng sining. Kahit ngayon, mahirap hindi muling bisitahin ang palabas at magtaka sa pinakamahusay na paraan: paano ito nagawa? [Eric Thurm]


labing-isang BoJack Horseman (2014-kasalukuyan)

Anim na panahon sa, BoJack Horseman matagal nang pinataas ang mga inaasahan, na ginagawang pokus mula sa mga pagkabigo ng isang mangangabayo upang maisama ang isang pagpuna sa sistema ng Hollywoo (d) bilang isang buo. Ang animated na komedya na lalong malulubhang-at hindi nakakaganyak na paggalugad ng kawalang-kabuluhan, pagkalungkot, kultura ng tanyag na tao, at oo, kahit na ang pagiging mahinahon ay mas nakakaintindi kapag naakma sa buhay na buhay ni Lisa Hanawalt. Pero BoJack ay hindi lamang tinulak ang mga hangganan ng diyalogo, mga yugto ng bote, at hindi pagguhit ng pagsasalaysay ng kuwento; tinaasan din nito ang bar para mabigyan ng kabastusan. Para kay Bob-Waksberg et al., Hindi sapat upang i-highlight ang isang problema at tuhog ang mga salarin nito; ipinapakita rin ng pangkat ng malikhaing ito ang mga kahihinatnan at marahil, sa kalsada, mga solusyon sa kanila. BoJack Horseman regular na napatunayan kung paano ang tao ay maaaring maging mga likha ng anthropomorphic, ngunit tulad ng mahalaga, hinihimok sila na sila ay magbago. [Danette Chavez]


10. Fleabag (2016; 2019)

Kami ang unang aaminin: Gusto lang namin ito kapag tumingin sa amin si Phoebe Waller-Bridge. Tulad ng Fleabag, ang kanyang mapanlinlang, pag-alam ng mga sulyap sa camera ay pakiramdam mo ay nasa isang bagay ka; integral din sila sa pag-unawa sa debaucherous, sardonic, at kalaunan ay nagagalit ang character na pamagat. Sa unang panahon, ang wry asides ni Fleabag ay binibigyang diin ang kanyang kalungkutan at pagkakasala-bumaling siya sa madla dahil patay na ang kanyang matalik na kaibigan. Sa pangalawa, ang kanyang mga sulyap ay kumikilos bilang mga palabas na balbula kapag ang Mainit na Pari ni Andrew Scott ay naghuhukay ng labis sa kanyang damdamin. Ang lahat ay tungkol sa pagtingin at pagkilala at kung paano ito mas nakakatakot para sa ibang tao na talagang makita ka kaysa sa kahit sino man. [Laura Adamczyk]

Anunsyo

9. 30 Bato (2006-2013)

Ang mas malayo na nakukuha sa telebisyon 30 Bato Sa oras sa hangin, mas may presensya ang sitcom - lalo na pagdating sa lahat ng mga bagay NBC. Alin ang marahil ang huling bagay na naisip ng sinuman noong una itong nag-premiere, kumpara sa seryeng dapat magtagumpay, ang nakakatawang-para-sa-maling-dahilan ni Aaron Sorkin Studio 60 Sa Sunset Strip . Gayunpaman, ang walang katotohanan at mabilis na pag-komedya ni Tina Fey ay tumagal ng pitong panahon, lumikha ng isang legacy sa telebisyon, at nagsimula ng isang estilo ng komedya at sensibilidad na ginawa tulad ng Hindi masira si Kimmy Schmid t at (ang nakakaawa na minamaliit) Magandang balita trabaho Nag-iwan din ito sa amin ng pinakamahuhusay na payo sa buhay na posible: Huwag kailanman sundin ang isang hippie sa isang pangalawang lokasyon. [LaToya Ferguson]


8. Bob's Burgers (2011-kasalukuyan)

Bagaman hiniram nito ang pangunahing pag-set up mula sa smugger nito, higit na mga mapang-uyam na Animation Domination na pinsan, mayroong maliit na smugness o cynicism na matatagpuan na nanonood Bob's Burgers . Ang pag-ulit ni Loren Bouchard at Jim Dauterive ng may pang-animated na sitcom na patnubayan ang layo mula sa pangungutya at pangkasalukuyan na tumutukoy sa ilan sa mga kapantay nito sa pamamagitan ng pagbabalanse ng surreal comedy at zany na mga kalokohan na may levity at tunay na init-isang callback sa mga unang araw ng Ang Simpsons at Hari ng burol . Ang dynamics ng intra-pamilya ng Belchers, at sira-sira na tatak ng walang pag-ibig na pagmamahal sa isa't isa ay gumagawa ng nagwaging komedya na sulit na suriin nang paulit-ulit. Hindi man sabihing mayroon itong isa sa mga kakatwa, pinaka-kahanga-hangang mga katalogo ng orihinal na musika sa animasyon hanggang ngayon. [Baraka Kaseko]


7. Ang mga natira (2014-2017)

Hindi kailanman bago ay may isang searing drama tungkol sa emosyonal na toll na hiniling ng personal na trauma sa isang pandaigdigang saklaw na naging nakakatawang nakakatawa. Matapat, idiosyncratic, at may kaluluwa, ang kakatwa at kamangha-manghang mundo ng Ang mga natira naisip ang pagbagsak mula sa dalawang porsyento ng populasyon ng mundo na nawawala nang walang bakas-at ang magkakaibang mga paraan ng mga natitirang susubukan na magkaroon ng ilang kahulugan ng tulad ng isang kapritsoso at hindi maipaliwanag na uniberso. Ang unang panahon ay matapat na inangkop ang nobela ni Tom Perrotta ng parehong pangalan, ngunit sa sandaling naiwan nito ang pinagmulang materyal nito, ang serye ay naging isang kamangha-manghang erudite pagkukuwento: Tulad ng pagmumuni-muni at paglipat bilang isang libing, bilang gripping bilang isang nakakaganyak, at nakakatawa kaysa sa karamihan sa mga komedya . Isang serye sa TV na matagumpay na nakakakuha ng banal? Diyos, anong palabas. [Alex McLevy]


6. Ang Mabuting Lugar (2016-2019)

Napakaraming telebisyon — napakaraming sining — ay nakikipaglaban sa kung ano ang ibig sabihin nito na maging mabuti, ngunit Ang Mabuting Lugar Ginagawa ang pilosopiko na kabaligtaran na ito sa buong katotohanan. Si Michael Schur, ay muli, lumikha ng isang mundo na puno ng mga kapintasan ngunit tunay na minamahal na mga character na sinusubukan ang kanilang makakaya upang matulungan ang bawat isa. Ang Mabuting Lugar ay gumagamit ng isang mataas na konsepto na saligan upang lumubog sa mga kumplikadong ideya tungkol sa moralidad at sangkatauhan, at ginagawa ito habang nananatiling sobrang nakakatawa, tinulungan siyempre ng isang stack cast ng mga dakila tulad nina Ted Danson at Kristen Bell ngunit din mabibigat na mga bagong dating tulad ng D'Arcy Carden , Manny Jacinto, William Jackson Harper, Jameela Jamil, at Kirby Howell-Baptiste. Sama-sama, tinulungan nila ang paggawa ng isang pamilyang TV ng mga kakatwang nagkakahalaga ng pag-ugat. [Kayla Kumarı Upadhyaya]

Anunsyo

5. Ang mga Amerikano (2013-2018)

Upang tawiran ang mga landas sa Ang mga Amerikano ay upang malaman kung gaano ito ka-mirror ng mga pamamaraan ng kasal ng mga ahente ng pagtulog ng Soviet na sina Elizabeth at Philip Jennings (Keri Russell at Matthew Rhys): Ang Thriller ng Cold War ay gumapang mula sa likuran, at bago malaman ito ng manonood, sila ay natigilan, nakuha, emosyonal. nawasak-o isang kombinasyon ng lahat ng tatlo. Ito ay isang kapanapanabik na, nakakaakit na palabas tungkol sa kung paano walang nakakaganyak o nakatutukso tungkol sa spycraft, ang sarili nitong bapor na immaculately on-point: Nagniningas na mga palabas (nakuha ni Russell at Rhys ang pansin sa mga parangal, ngunit huwag kalimutan sina Holly Taylor, Noah Emmerich, at — mahirap Si Martha — Alison Wright), ay napagmasdan nang bahagya ang mga domestic storyline, mga nerve-jangling na misyon, isang mundo na buhay na buhay at kaluskos nito na maaaring magbago isang sinaunang piraso ng teknolohiya sa isang mahalagang miyembro ng grupo. File Ang mga Amerikano sa isang lugar ng katanyagan sa tabi ng lahat ng mga klasikong recording ng panloob at panlabas na hidwaan , hinala , at magulo debosyon na itinakda ang tono at kapaligiran para sa malapit-perpektong pagtakbo nito. [Erik Adams]


Apat. Mga Parke At Libangan (2009-2015)

Mga Parke At Libangan maaaring magbahagi ng mga kalidad sa mga komedya sa karagdagang listahan na ito, partikular ang iba pa Ang mga nilikha ni Mike Schur na bumagsak sa kanilang walang katotohanan na mga plotline sa kimika ng isang quirky ngunit malalim na nauugnay na core ensemble. Gayunpaman, ang wala sa mga palabas na iyon ay si Leslie Knope. Bilang Knope, si Amy Poehler ay ang puso ng malaking palabas na ito, na pinagsama-sama ang kanyang tauhan ng motley (at paminsan-minsan ang pamayanan ng Pawnee) sa mas malaking mga bersyon ng kanilang mga sarili sa pamamagitan ng labis na sigasig para sa mga tao at ang lakas ng pakikilahok sa sibiko. Ang paggawa ng hindi nakakatawang katatawanan na mukhang madali, ang mga manunulat ng palabas at cast ay nagtayo ng isang bagay na matamis sa lungsod ng Pawnee na, tulad ngang inspirasyon nito 870 milya ang layo, ay nagkakahalaga ng pagbabalik sa paulit-ulit. Si Li’l Sebastian lamang ang patunay: Mga Parke At Libangan ay ang orihinal na magandang lugar ng dekada na ito. [Kelsey J. Waite]

ang pinakamahusay na pelikula 2016

3. Atlanta (2016-kasalukuyan)

Ang kinuha lamang ay isang kumikinang na kahon ng basang mga paminta ng lemon pepper ni J.R. Crickets upang ma-encapsulate ang kakanyahan ng makabagong serye ni Donald Glover. Atlanta kinukuha ang parehong taglay na kagandahan at matitigas na katotohanan ng karanasan sa Itim, na nababalot ng pamilyar na mga sandali na may paminsan-minsang hindi makatotohanang mga elemento ng pagkukuwento. (Bakit si Justin Bieber Black sa Gloververse? Dahil nakakatawa ito.) Sa dalawang panahon lamang kumita sina Paper Boi, at Darius ng mahinahon na inihatid ang matitigas na katotohanan na maaaring pigilan tayo at ang mga paulit-ulit na pangarap na nagpapahintulot sa amin na magpatuloy sa pagtulak, lahat habang binabaluktot ang kanilang mala-kamileon na kakayahang masiyahan ang halos anumang uri ng salaysay. Ay Atlanta isang madilim na komedya, isang darating na kuwento, isang paminsan-minsang kwentong panginginig sa takot, o isang nakakatawang drama? Ang sagot ay oo. [Shannon Miller]


2. Mga Mad na Lalaki (2007-2015)

Kahit na sa ginintuang panahon ng telebisyon, Mga Mad na Lalaki tumayo: isang deftly crafted na pagtingin sa kalagitnaan ng ika-20-siglong Amerika sa pamamagitan ng gawa-gawang lente ng advertising. Tulad ng sinabi ni Don Draper sa isang pangkat ng mga kliyente sa pagsisimula ng serye: Ang advertising ay batay sa isang bagay: kaligayahan. Mga Mad na Lalaki ay puno ng mga hindi malilimutang mga character, ngunit ito ay ang duplicitous na Draper ni Jon Hamm na nagpapanatili sa amin ng buong enraptured habang ang serye ay pumasok sa pa rin napakahusay na ikalawang kalahati. Ang palabas ay mapanlinlang na hindi pinalabas na mga nakakaalam na paghahayag sa mga konseptong malalaking larawan tulad ng pagkakakilanlan, tagumpay, at oo, kaligayahan. Dati pa Mga Mad na Lalaki , Ang TV ay tila isang bagay upang panoorin; kasama si Mga Mad na Lalaki , Ang TV ay naging isang bagay upang pag-isipan at suriin, habang nakikipagbuno tayo sa ating panloob na Dick Whitmans, na ipinakita ang aming Don Drapers sa mundo. [Gwen Ihnat]

Anunsyo

1. Masira (2008-2013)